Artículos de Septiembre 2011

SOLANA, Daniel

Lunes, 26 Septiembre 2011

Daniel Solana Tacón es mitad director de arte, mitad desarrollador web. Tiene más de siete años de experiencia diseñando con estándares web, con un código válido y semántico, y más de tres años como director de arte web.
Ha tenido la ocasión de trabajar en varias áreas, online, offline, animación en flash, vídeos para televisión, etcétera, pero es especialista en diseño con hojas de estilo (XHTML, CSS2, HTML5, CSS3, usabilidad y accesibilidad).
Es licenciado en Humanidades (antigua Filosofía y Letras) y corrector ortotipográfico. Entre sus conocimientos, como decíamos, hay que destacar además que es Técnico en Diseño Gráfico y Multimedia, diseñador en plataformas móviles y experto en diseño web con hojas de estilo.
En 2003 fue diseñador web en el Estudio Through The Line, diseñador web y multimedia, y diseñador freelance de publicidad (Mipasado.com). Entre 2003 y 2007 trabajó como diseñador web/gráfico/multimedia en Ya.com, Grupo Intereconomía y Diario Público, donde ha sido responsable de diseño web. Desde 2010 hasta la actualidad es director de arte senior en la agencia de publicidad Grupo Grey.
Entre sus proyectos hay que destacar los siguientes:
Rediseño de La Casera, rediseño de Domino’s Pizza, rediseño site Openbank, ilustración “Monottinto”, versión iPad del diario Público, ilustración “Play different” para Vodafone, versión móvil del diario Público, microsite “Comida Saludable”…
www.daniel-solana.com

Alfredo Navarro

SISTEMA

Miércoles, 21 Septiembre 2011

Sistema es un estudio de diseño gráfico que nació en el año 1990 en la ciudad de A Coruña. Especializado en diseño gráfico, el estudio también ofrece servicios integrales en gestión y control de calidad de la producción de soportes de identidad corporativa, catálogos, revistas, edición de libros y sitios web, entre otros.
Al equipo actual formado por seis profesionales repartidos en las áreas de diseño gráfico, producción y administración, hay que sumarle un sinfín de colaboradores externos de otras disciplinas complementarias, como fotógrafos, estilistas, maquilladores, programadores, impresores… Sus instalaciones funcionan, de forma activa, como punto de encuentro entre clientes, colaboradores y diseñadores.
Los proyectos que acomete el estudio, siempre están liderados por los socios y diseñadores del estudio, Manuel Fraga, Luis Galán, José Rivera y David Rivero.
El estudio presume de trabajar formando equipo con el cliente. Escuchar y ver como método para entender las características de fabricaciones y posicionamientos de los productos y servicios. Esto les permite aportar a cada problema un nuevo punto de vista. Sumar ideas para encontrar las soluciones.
Entre los trabajos y clientes de Sistema Diseño hay que mencionar:
Packaging para la conservera Portomuiños, Benito Santos bodegas de Albariño, Moncho Borrajo, Grupo CUPA canteras de piedra, Mobalco muebles de cocina, Ramón Franco artesano conservero, Moblegal muebles de cocina, Egomundi, Universidad de La Coruña, Privata, Work books, Cámaras de Comercio gallegas, Boxley para Grupo Montoto, Montoto, Titti Mare Tutti Pasta para Porto Muiños, Egal Biodiesel, Feria Medieval de Betanzos, Fungicultura Muiños, Roberto Verino, SK, Baf 7 Mobiliario, Stilinea, Iniciativas, Ivan, Ozona, Burelarte, Morgat, Piñeiro, La Napolitana, TXM, Selmark, Coremain, Xoiván, Hot Bobs para Pizza System, Luis Sierra Carral, Securibath, Cerámica Verea, Bodegas Chaves, Bodegas Aquitania, TuBebeSeguro, Veracruz, Licores Rivas, Ego, Hortensia, Santos, Unicen, Pulmor, Do Rego & Novoa, Ottodisanpietro, Texvigo, Safetop, Bodegas Eladio Migal, Bdos, Pull and Bear, Café Hispano…
www.sistema.es

Alfredo Navarro

SERRANO BULNES, Antonio

Miércoles, 21 Septiembre 2011

Antonio Serrano Bulnes es un estudio de diseño con sede en Madrid. La empresa Serrano Bulnes Diseño tiene como objetivo satisfacer las necesidades de diseño de clientes tanto grandes como pequeños.
Para ellos no existe diferencia cualitativa entre proyectos de pequeña o gran dimensión, dando respuesta a ambos con igual atención y entrega. El servicio que ofrecen significa aportar a sus clientes una visión de diseño a la medida de sus problemas concretos, incluyendo soluciones llave en mano en muchos casos.
Para ello cuenta con un nutrido equipo multidisciplinar de socios y colaboradores que forman su activo humano más valioso.
Serrano Bulnes Diseño aborda programas de diseño de la más variada tipología profesional, como stands, diseño industrial, mobiliario, diseño gráfico, diseño editorial y comunicación, señalización y mobiliario urbano, espacios efímeros, exposiciones y museos.
Entre sus proyectos destacados hay que mencionar los siguientes:
-Museos: Museo de la Octava del Corpus, Ayuntamiento de Peñalsordo; Museo del Granito, Ayuntamiento de Quintana de la Serena; Centro de Interpretación del Yacimiento de Hipovejo en Quintana de la Serena; Centro de Interpretación de la ciudad de Cáparra; Centro de Interpretación del Circo Romano de Mérida; Museo de la Radio “Luís del Olmo”, Ayuntamiento de Ponferrada.
-Exposiciones: Dibujos de Pérez Villaamil, Museo Municipal de Madrid; Arias Montano y su tiempo, itinerante, Junta de Extremadura; Las Hurdes, un documento de Luis Buñuel, Junta de Extremadura; La Fotografía en Extremadura 1847-1951, Junta de Extremadura; Arte Portuguesa Contemporânea, MEIAC; El Surrealismo en Portugal, MEIAC; Por un Madrid accesible a tod@s, Museo de la Ciudad, Ayuntamiento de Madrid.
-Stands: Junta de Extremadura para ARCO 1997-1999; Junta de Extremadura para FITUR 1999, 2000, 2001, 2002, 2003; Vendin 2001; Comunidad de Madrid para Aula 2002, 2003, 2004; Junta de Extremadura para diversas ferias de Turismo 1999-2004; Comunidad de Madrid para Interdidact 2003; Machtmind para Expomanagement 2004.
-Producto: Mesa de centro, mueble de entrada, banco urbano, Programa Retiro de asientos de oficina, mobiliario de oficina 3K-300, banco MEIAC, portafotos, portallaves, teléfono, banco para el Museo Octava del Corpus, banco hogar, mesa de comedor, display Cool Skin para Centros El Corte Inglés.
-Gráfica: Arias Montano 1598-1998, MEIAC (Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo), Museo Octava del Corpus, Catálogo y papelería del Museo Octava del Corpus, IVS (Instituto de la Vivienda y Suelo) de Murcia, Las Hurdes un documento de Luis Buñuel, Libros de texto para Mizar Editores, Asociación Española contra el Cáncer, Fundación Argentaria, Junta de Extremadura, Fundaçao Luis I, Building Confort, Innovación Residencial del Ayuntamiento de Madrid, Museo del Granito de Quintana de la Serena, Centro de Interpretación de Hijovejo, Urban Ayuntamiento de Madrid, Ciudad Romana de Cáparra, Circo Romano de Mérida, Sunrise Madrid, Machtmind, Comarca de La Serena…
-Señalización: Yacimiento de la ciudad de Cáparra, Museo de la Radio “Luis del Olmo” en Ponferrada, Yacimiento romano de Hijovejo en Quintana de la Serena, Señalización y mobiliario urbano para las Estaciones de Cercanías de RENFE, Xfera, Feria de Bilbao Exhibition Centre BEC Bilbao.
Entre sus clientes hay que mencionar:
EMV Ayuntamiento de Madrid, Museo Municipal de Madrid, GMU Ayuntamiento de Madrid, Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid, Consejería de Cultura de la Junta de Extremadura, Consejería de Urbanismo y Turismo de la Junta de Extremadura, Ayuntamiento de Peñalsordo, MEIAC, Ayuntamiento de Quintana de la Serena, Biok, ONCE, BEC (Bilbao Exhibition Centre), Loft Shop, Building Confort, Ayuntamiento de Ponferrada, Oficina de Gestión Alba Plata, IVS Región de Murcia, CeDeR la Serena, Fundación Argentaria, Calpernia, Vendin, Philips, Thyssen Krupp Elevadores, Xfera, Telefónica, Cercanías Renfe, Grupo Machtmind…
www.serranobulnes.com

Alfredo Navarro

SERRAHIMA, Claret

Jueves, 15 Septiembre 2011

Claret Serrahima (Barcelona, 1950), a quien ya hemos dedicado otro post, tiene un pequeño estudio de diseño, Estudi Cla-se, en un espacio sorprendente del Barrio Gótico de Barcelona, porque en un momento dado decidió que le interesaba ser pequeño, no crecer y controlar su producción. Así ha conseguido mantener su prestigio como diseñador, “de maestro ebanista”, como le gusta definirse, intacto.
Entre sus últimos trabajos ha realizado el cartel de las Fiestas de la Mercè de 2010, -lo sorprendente es que todavía no formara parte de la lista de quienes han convertido este reto en un clásico-, dice, y además ha conseguido sacar adelante la imagen corporativa de Catalunya Caixa, la Caja resultante de la fusión de Caixa Catalunya, Caixa Manresa y Caixa Tarragona, uno de los trabajos más importantes de su carrera.
Los carteles de La Mercè son ya un clásico y a menudo levantan polémica, desde el de Nazario con la caligrafía arabizante hasta el de Perejaume.
Son muy interesantes las declaraciones que ha hecho sobre la falsa modernidad de Barcelona. Claret se siente bastante cansado de Cataluña y agotado de Barcelona por la falsa modernidad de los políticos a quienes se les ocurre sacar los conejos y los periquitos de las Ramblas para vender helados con gorros de mexicanos y cocas remojadas. Los políticos cometen el error de querer dejar huella. Los políticos no vienen de Marte ni de Venus, son catalanes y representan la cultura catalana, la de este falso progreso, esta falsa modernidad, pero resulta que hay más modernidad en Santa María del Mar que en el Edificio Vela de Bofill.
Barcelona es una ciudad cada vez más difícil de vivir porque está perdiendo la esencia de la vida. Este es un país devastado, porque el catalán es un cínico que lo que ama de verdad es su cuenta corriente. Aseguran que Barcelona es “la millor botiga del mon”.
Aunque todo esto suene a tópico, los hechos actuales, y los pretéritos, van por ese camino…
Al margen de estas declaraciones, más o menos polémicas, Claret Serrahima es, sin duda, uno de los grandes diseñadores gráficos de este país.

MARTÍ FONT, J.M., “Estoy bastante cansado de Cataluña”, ELPAIS.com, Cultura, Barcelona, 23 de septiembre de 2010.
(Ver Claret Serrahima)
(Ver Cla-se)

Alfredo Navarro

SERIAL CUT

Jueves, 15 Septiembre 2011

Sergio del Puerto, más conocido en el mundo del diseño como Serial Cut, es un diseñador que se ha hecho a sí mismo. Tras sus inicios en la revista Vanidad, su esfuerzo y constancia lo han convertido en uno de los profesionales más valorados del país. Excelente diseñador y sobresaliente comunicador, muy relacionado con el mundo de la noche y de la moda, sus interesantes trabajos son siempre de gran calidad visual.
Su estudio se halla afincado en Madrid y está especializado en dirección de arte y es muy reconocido por sus sorprendentes bodegones gráficos, malabarismos tipográficos y un empleo orgánico del 3D.
El estudio de Sergio del Puerto ha asistido a una etapa de globalización gráfica y fusión de diferentes disciplinas, el resurgimiento de la ilustración, de los motion graphics, de la web 2.0 y de la tipografía corpórea.
Entre sus colaboradores podemos mencionar fotógrafos, ilustradores o diseñadores gráficos como Paloma Rincón, Miss Minou, Alex Trochut, Tavo Ponce, Jimmy Anderson, Carlos Diéguez, Julien Brisson…
Comenzó su profesión en 1999, aunque desde pequeño prometía como director de arte. Después de colaborar tres años con Vanidad, realizaba ilustraciones semanales para Tentaciones; a partir de aquí fue consiguiendo trabajos y colaboró con otros estudios. Es un diseñador muy creativo, multidisciplinar y versátil en cada proyecto. “El buen trabajo llama a mejores trabajos”, dice.
Entre sus proyectos destacados podemos citar: Bodegón Monty Python Flying Circus intros, Hard Times para MTV, A Denim History para Pepe Jeans, Flexipop, Sony Bravia, A real porky, Reel de Serial Cut, Imagen promocional de Serial Cut, Burger King, LG Smartphone, The Brilliant Design Lecture, The Great Masters of Painting, Rockoil, Zigomatique, The english edition of Computer Arts Project…
Cuenta con clientes como Diesel, MTV, Vicelona, Renfe, Springfield, Pepe Jeans, Fail-ure, Ideal, HD, Antena 3, VD (Van-Dos), Charada, Barcelona, Burger King, LG, Nike, Channel 4, Microsoft, IED, Neo2, El País…
Su obra aparece publicada en Taschen’s 1000 Favourites Websites 2003, Select B 2004, Around Europe Logos 2004, It’s a Matter of Illustration 2006, Around Europe Publisher 2006, Select D 2006, Web Design Index 6 2006, Logology 2007, Zoom in Zoom Out 2007, Print & Production for Prom 2007, Invitation & Promotion Design 2007, Celebrity Logos 2007, Digital Illustration 2007, Around Europe Promotion 2007, Fashion Unfolding 2007, Tactile 2007, Club Flyers 2008, Color in Graphics 2008, The Graphic Eye 2009, Bussiness Cards 3 2009, NLtHN and 50 other Ridiculous Fashion Rules 2009, Tees: The Art of the T-Shirt 2009, Regular: Graphic Design Today 2009, Font Family 2010, By Invitation Only 2010, Hand Made 3D 2010, Select I 2010, Typoshirt One 2010, Playful Type 2010…
Ha realizado exposiciones y ha impartido conferencias en Matadero (Madrid), Espacio Espora (Madrid), Escuela TAI (Madrid), Diesel Store (Madrid), Nothing Xulu (Girona), Lee Store (Berlín), Laydown Rest-Club (Madrid), Pabellón XI de Casa de Campo (Madrid), Círculo de Bellas Artes (Madrid), MADinSpain (Universidad Europea de Madrid), Creactivo 10 (Sonora, México), Facultad de Bellas Artes de Cuenca, Escuela de Arte de Guadalajara, Istituto Europeo di Design (Madrid), Campus Party de Valencia, Palacio de Congresos de Madrid, Wasabi in Motion 09 (IED Madrid), Sudala 09 (Santiago de Chile), Escuela de Arte nº 10 de Madrid…
www.serialcut.com
www.experimenta.es/noticias/grafica-y-comunicacion/serial-cut-imagemakers-2623
www.ex7.org/entrevistas/serialcut.html

Alfredo Navarro

SENDÍN, Carlos

Miércoles, 14 Septiembre 2011

Carlos Sendín (Extremadura, 1953) es un diseñador gráfico fundador de Sendín & Asociados, con sede en Las Rozas (Madrid).
Después de estudiar Sociología en Madrid y trabajar como investigador social en el Instituto Gallup, se formó como diseñador en Milán y Madrid.
En 1980 comienza su labor como diseñador independiente, y en 1985 constituye la sociedad Sendín & Asociados. Desde entonces dirige el proyecto empresarial y ejerce como diseñador y planificador de proyectos.
Carlos Sendín es un diseñador con profundos conocimientos técnicos, puestos al servicio de un trabajo preciso, pulcro y riguroso. Atendiendo siempre a los requerimientos semánticos y funcionales del proyecto, opta por soluciones directas y carentes de retórica.
La composición, la tipografía y el color son sus mejores aliados a la hora de crear piezas de sublime elegancia. Su trabajo ha sido reconocido con numerosas nominaciones y premios, entre ellos el AEPD de Diseño en 2006.
Ha sido profesor en los máster de CESMA Escuela de Negocios y ha participado en exposiciones nacionales e internacionales, y en algunas ha actuado como comisario.
Sus proyectos se han publicado en numerosas revistas y libros.
Sendín & Asociados, Diseño y Estrategias de Comunicación, ofrece servicios de identidad e imagen corporativa, identidad institucional, comunicación, diseño editorial, diseño industrial, packaging, señalización, exposiciones, presentaciones y congresos, e interiorismo.
Entre sus clientes se pueden citar: Sagrinati, CSN, Urbana Ingeniería, Eades, Iberia Regional, Luz & Agua, Fundación Rei Afonso Henrique, Intervías, Vegenat, Basiter, Gpex, AV, Senpa, Aeef, Infotur, Ayuntamiento de Valdemoro, Ayuntamiento de Leganés, Universidad de Cádiz, Proyecto Quatro, Cylsalud, STU, TCH Chacón, AgroCinco, FC Ferry del Caribe, Universidad Árabe-Americana, LK, Nacha Restaurante, Jocainmo, Akaba, Muface, Guías Turísticas, Metro Ligero, Banco de España, Black Birds, Ooolé!…
www.sendinasociados.com

Alfredo Navarro

SEIS SOMBREROS CREATIVOS

Miércoles, 14 Septiembre 2011

Seis Sombreros Creativos son un estudio de diseño con sede en Elche (Alicante), que forman parte del Grupo Antón Agencia de Publicidad.
El Grupo Antón de publicidad ha cumplido cincuenta años en 2011 y cuenta con más de cincuenta compañeros. Aunque la crisis aprieta, la empresa ha apostado por aumentar la plantilla, y dicen que cuantos más profesionales, mejor servicio. Eso es Lmental.
El Grupo Antón tiene su origen en 1961 y perdura hasta la actualidad, 2011. De su dilatada historia hay que destacar los siguientes hechos:
En 1961 María Teresa Puntes y Antonio Antón fundan Publi Antón.
En 1965 instalan las primeras vallas publicitarias en Elche.
En 1978 llevan la marca Kelme a todos los rincones de España.
En 1979 emiten su primera campaña en TVE.
En 1993 Publiantón duplica sus instalaciones y la plantilla crece, son más de 20.
En el año 2000 la segunda generación de Antón toma el relevo.
En 2002 trabajan con centros comerciales de toda España, como Valladolid, Canarias, Madrid, La Rioja…
En 2003 abren más de veinte Megacentros Sprinter en España.
En 2006 se convierten en Grupo Antón, en Seis Sombreros Creativos, en Antón Media y en Publiantón Exterior, y pasan a ser cuarenta miembros.
Lmental es una idea que el grupo ha lanzado, una idea que demuestra que llevan cincuenta años usando el coco para comunicar de forma diferente.
Sus servicios definen la estrategia, desarrollan el marketing y dirigen la comunicación. Aportan soluciones estratégicas a las demandas de empresas e instituciones en la comunicación. En su trabajo aplican el sistema 3D a la estrategia de comunicación, campaña de publicidad, posicionamiento de marca y al lanzamiento de producto.
Seis Sombreros Creativos son un grupo de creativos en publicidad, diseño gráfico y área multimedia. Ofrecen servicios de naming, identidad visual, folletos y catálogos, packaging y PLVs, diseño editorial, señalética, marketing directo, stands, exposiciones, acciones de street marketing, web y audiovisuales.
Antón Media son especialistas en gestión integral de medios, organización de eventos empresariales, acciones diferenciales y estrategia de comunicación en redes. Ofrecen planificación de medios off-line, publicidad online, comunicación 2.0, gabinete de prensa, eventos y esponsorización.
Publiantón Exterior son asesores y realizan gestión especializada en publicidad exterior. Ofrecen publicidad en gran formato, como monopostes, pantallas digitales, lonas… Publicidad exterior: vallas, luminosos, banderolas, murales… Publicidad en movimiento y mobiliario urbano.
Entre sus clientes hay que mencionar: Alhambra Internacional, Eres Mediterránea, Bingo Libertad, B. Valle del Carche, Iniciativa, Elche CF, TM, Grupo Antón, Promotora RS, Sacyl, Mueble de Yecla, La Jijonenca, El meu joc, On, Serrauto, El Corte Inglés, Carrefour, Mac Donalds, Mercadona, Burger King, Lidl, Tien 21, BMW, J’hayber, Aqualandia, Sprinter, Seat, Volkswagen, Habaneras, Decathlon, Ociopía, Renault, Hipercor, Lola Torres, Aljub Centro Comercial…
Han creado el blog NTN, la revista web del Grupo Antón Comunicación. Su animada página web merece la pena.
www.grupoanton.es

Alfredo Navarro

SEGRELLES, José

Jueves, 8 Septiembre 2011

José Segrelles (Albaida, Valencia, 1885-1969) es uno de los diseñadores clásicos valencianos de prestigio. Procede de una generación de ilustradores Art Déco, más hábiles ya con las técnicas propias del diseño gráfico.
La enorme calidad de algunos ilustradores, como Segrelles, se vió devaluada por la usura cultural de algunos impresores, atentos solo a la especulación de operaciones editoriales sin riesgo alguno; fueron unos negreros que maltrataron, con pobrísimas impresiones y escasa difusión, la obra admirable de grandes del diseño, como el propio Segrelles y sus compañeros de generación, como Mestres, Ortego, Junceda, Nogués, Opisso, Bartolozzi y Penagos…
José Segrelles, junto a sus amigos diseñadores Pascual Capuz y Luis García Falgás, llegaron a la Ciudad Condal en 1907. Sobresalió en el período denominado de entreguerras, en nuestro caso entre 1918 y 1936. Sin embargo, regresaría a su tierra, donde cimentará una fama tan sólida como merecida en los campos de la ilustración de libros y colecciones de cromos; colaborará con empresas comerciales en la producción de espléndidos carteles, algunos de los cuales se aplicarán a otras funciones, como por ejemplo el del jabón Libel, con el que se decoró el envase y los anuncios de prensa durante muchos años.
Entre sus trabajos cabe destacar uno de los anuncios más populares, publicado a color con profusión en los años 20 y 30 en las revistas españolas, el de Medias Oro; Jabones Barangé, uno de sus carteles más populares, tratado con un estilo claramente sorolliano (Barcelona 1924); el excelente cartel para celebrar las bodas de plata del FC Barcelona en 1924…
José Segrelles fue ante todo un ilustrador excepcional y un cartelista efectista como pocos gracias a una extraordinaria visión del color que recuerda a su paisano Joaquín Sorolla y a una especial grandilocuencia escenográfica y orientalista parecida en algo a la del célebre muralista Josep M. Sert. También triunfó en numerosos concursos de carteles, como por ejemplo el convocado en 1924 por la firma de jabones Barangé para su popular producto Libel. Años más tarde, en 1946, el nuevo envase de cartón que lanzó al mercado para renovar la imagen de su producto estrella iba ilustrado, en una fea transcrpción a dos tintas, negro sobre naranja, con un magnífico cartel.
Practicó los dos estilos de la ilustración figurativa, realista y caricatura, con tal maestría y originalidad que era solicitado por clientes ingleses y franceses al mismo tiempo que madrileños y catalanes, con una fama cimentada en una vigorosa fantasía y en un apabullante derroche de facultades técnicas que le hacía aparecer como el Sorolla de la ilustración.
Una de las aplicaciones interesantes de su arte fue la edición, desde libros de cuentos a ediciones de lujo, como la Historia de España editada en fascículos por Miguel Seguí en Barcelona en 1930; además su fama se extendió gracias a las colecciones de cromos, ofrecidos en productos comerciales como pastillas de jabón, caramelos, chocolates y hasta carretes de hilo, en los años 20 y 30; seguramente la edad de oro de esos pedazos de papel o cartón impresos, llenos de buenas intenciones educativas e ilustrados a mano, en los que la aportación de Segrelles fue, desde 1910, absolutamente fundamental.

SATUÉ, Enric, El diseño gráfico. Desde los orígenes hasta nuestros días. Alianza Editorial, Madrid, 1990, pp. 446, 451, 452, 457 y 469.
SATUÉ, Enric, El diseño gráfico en España. Historia de una forma comunicativa nueva. Alianza Editorial, Madrid, 1997, pp. 63, 153, 202, 237, 275, 277, 307, 310, 311, 342, 343, 379 y 380.

Alfredo Navarro

SAPONE

Jueves, 8 Septiembre 2011

Sapone es Santiago Agustí, una persona entrañable, un gran profesional y un excelente diseñador e ilustrador, que experimenta continuamente con diversas técnicas y métodos. Es un amante de su trabajo, en el que derrocha un cierto humor en muchas de sus creaciones.
Según él, Sapone es un diseñador que traza unas cuantas rayas y mueve gráficos de un lado para otro. Lleva y manifiesta su vocación desde pequeño.
En su primera época realizó carteles, diseñó camisetas para programas de radio e hizo cientos de bocetos. Actualmente se dedica también a la animación y Motion Graphics. Siempre le ha interesado el mundo audiovisual en todos sus aspectos, desde el concepto inicial, el diseño de personajes y diseño de planos, el lenguaje cinematográfico y la postproducción, hasta la edición musical. Hace un poco de todo, animación, motion e ilustración, es un todoterreno. Sus trabajos derrochan frescura y originalidad.
Sus fuentes de inspiración son el cine, los libros y la música. Ha trabajado en un proyecto denominado Moshko, junto a su ideológo Damián Micenmacher y Sergio Saleh, relacionado con el cine.
Suele realizar colaboraciones con otros ilustradores, que resultan muy enriquecedoras. Cada proyecto es un mundo y tiene sus cosas para disfrutar. Entre sus ilustradores favoritos están Jake Parker, Jean-Baptiste Monge, Ata Bozaci y Jonathan Wayshak.
www.ex7.org/entrevistas/sapone.html

Alfredo Navarro

SANZ, Wenceslao

Martes, 6 Septiembre 2011

Wenceslao Sanz (Madrid, 1974) es un diseñador gráfico madrileño presidente y cofundador de la comunidad de diseñadores Domestika (DMSTK), creada en el año 2001 y que actualmente es uno de los foros de diseño de habla latina más importantes a nivel mundial, con más de 40.000 usuarios.
También es fundador y ex-director de MadinSpain, evento internacional de diseño, del que se han celebrado varias ediciones.
Es creador de los Domestika Meetings, eventos de carácter mensual que se celebraron durante dos años en toda España.
Ha trabajado para empresas como iXL, Andersen y MSD, entre otras. Es creador del ezine de diseño L1NK5.com, mencionado en los portales de diseño más importantes. Actualmente prepara la segunda versión de este sitio web.
También participa como ponente en festivales de diseño como Offf, Iconologica o Adove Live!
Es jurado del Select F, del C de C y de varios proyectos de diseño web.
Escribe habitualmente para Yorokobu, así como para otras revistas de diseño y publicidad. Es director del área de Diseño de la Miami Ad School.
Coordinador de New Media para el Select B de Index Book. Director del reset/C, apartado enfocado a presentar a nuevos talentos en el Día C, evento anual organizado por el C de C.
En la actualidad dirige su propio proyecto, Stereo/Chromo, que funciona como estudio de diseño y en la dirección y organización de diferentes propuestas creativas.
www.dokestica.org
http://madinspain07.blogspot.com/2007/05/wenceslao-sanz.html
www.stereochromo.posterous.com
Ver Domestika

Alfredo Navarro