The Seven of the Music

Como ya estamos inmersos en el clasicismo y en una de sus formas más importantes, conciertos para instrumento solista y orquesta, y explicando también el instrumento que se comienza a desarrollar plenamente en esta época, el piano, hemos pensado atacar todo esto con humor, es decir, con Les Luthiers.  Realmente, este concierto tiene un estilo más romántico  o contemporáneo que clásico, si nos ponemos estrictos pero nos sirve para establecer ciertas analogías con la vida real: por ejemplo, quien no he tenido que soportar unas notas al programas rebuscadas que no dicen nada interesante y no dan ninguna información clara, quien no se ha equivocado entre mayor y menor cuando habla de un concierto o una sinfonía, quien no se ha vuelto loco al pronunciar el nombre de algún compositor eslavo, que timbalero no se ha dormido entre intervención e intervención, que platillero no ha perdido uno de sus platillos en el golpe final, que pianista no ha olvidado la llave de abrir la tapa del piano, en fin, todas cuestiones del todo cotidianas.

Entramos por fin en el Clasicismo y, como no, las circunstancias obligan a tener en cuenta para la práctica el “Himno de la Alegría”, la canción más tocada con la flauta dela historia, para disgusto de muchos, entre ellos yo misma. Como ya estabamos un poco hartos de la versión de siempre, decidimos realizar una versión un poco más tecno, de hecho era tan curiosa que Cecilia me dijo ¿Si Beethoven levantara la cabeza?, y yo le contesté “nos demandaría”.

A partir de mañana vamos a comenzar la práctica con una canción que me han traído mis alumnos, 21 Guns de Green Day, y tengo gran suerte porque  además de la música para que la escuche me han conseguido una partitura. Vamos a comenzar los ensayos con la flauta y para ello dividiremos la canción en dos partes, la estrofa y el estribillo (que es más complejo por que en la flauta llegaría a un fa agudo, y ahí la afinación y limpieza de la nota no está muy asegurada, y menos cuando la tocan 25 alumnos a la vez).

Ahora un poco de información sobre el grupo:

Green Day es una banda estadounidense de rock originaria de Oakland, California y formada en 1990 por Billie Joe Armstrong y Mike Dirnt, a los que se sumó un año más tarde Al Sobrante para fundar Sweet Children, que más tarde sería renombrada Green Day.  Este grupo fue uno de los impulsores de la segunda oleada punk, tras los años 1990, cuando grabaron en 1994 el álbum Dookie, su tercer disco. Actualmente está formada por Billie Joe Armstrong (voz y guitarra), Mike Dirnt (bajo y coros) y Tré Cool (batería). Los miembros de apoyo son Jason White (guitarra), y Jason Freese (teclado y saxofón).

Esta semana hemos hecho los exámenes sobre la Música Barroca, con lo cual estamos un poco saturados de concerti grossi. Tengo que señalar que aunque la audición era Lascia ch´io pianga (Rinaldo, Haendel), alguno se empeñó en que tenía que ser de un tal “Bibaldi”, al cual la musicología todavía no ha descubierto pero nunca se sabe, igual nos sorprendemos. Por otra parte, tuvimos que enfrentarnos a alguna de esas explicaciones muy interesantes y profundamente reflexivas que nos concretaba que un Concerto Grosso era la música que cantaban los curas en los “intierros”, uno no puede hacer más que pensar “pobres curas, como tengan que cantar concerti grossi en los “intierros”". A pesar de estos momentos, los exámenes tuvieron unos resultados realmente buenos, en general, así que vamos a celebrarlo con este curioso “Concerto Grosso Alla Rústica” de Les Luthiers. Y a ver que fantásticas y ocurrentes curiosidades nos deparan los exámanes  del Clasicismo.

Belén Gopegui es la autora de esta novela escrita en forma de carta redactada por su protagonista, Martina. Martina es una adolescente de 16 años que acaba de tener su primer encontronazo con la muerte al fallecer el padre de su mejor amiga. Alcohólico y atormentado para ella era el único adulto que le parecía que había encontrado un código valido, una manera de ser y de comportarse que a Martina le parecía consecuente y que cuando estaba con ella al menos lo estaba sin que pareciesa que estaba dejando de hacer otra cosa. A partir de ahí la protagonista comienza la búsqueda de su propio código y lo hace a través del lenguaje musical y las canciones.

Martina odia las canciones ñoñas, a ella le gustan las cancicones que hablan alto y claro y con algún mensaje reivindicativo, no las que sólo pretenden dar pena. La búsqueda de su código la lleva a planear la ejecución de su comando unipersonal para hacer oir sus reivindicaciones; intentará colarse en una emisora de radio, obligará a poner una canción de Iggy Pop y leerá su reivindicación, locales para adolescentes en los que simplemente puedan estar, sin tener que pagar ni que consumir ni comprar nada. Lugares como los que ocupan los punks pero sin que se produzcan los desalojos…

Personajes estereotipados de adolescentes rebeldes e incomprendidos, para lanzar soflamas anticapitalistas contra el consumo y lo absurdo de la vida adulta……. pero sobre todo mensajes contra la cada vez más insoportable domesticación social. No somos malos sólo mansos.

BEATLEMANÍA

Desde el blog NNoTTicias nos llega este fantástico post que los amantes de The Beatles van a apreciar, puesto que contienen todos los enlaces a las canciones del grupo. Es decir, con sólo pinchar encima de la canción que eligas tienes directamente un enlace al vídeo que en ocasiones dospone de la letra, recurso muy útil para los estudiantes de inglés.

Tocó ensayo de coreografía en 2º A y la cuestión fue bastante discutida, las chicas querían una canción y los chicos otra, unos se negaban a bailar la canción de los otros, al final ganaron en número los chicos y se decidió hacer su coreografía. El segundo problema era el coreógrafo, se decidió Adolfo y comenzó intentanto colocar a sus compañeros en una especie de pirámide pero casi acaba sin paciencia y sin garganta, entonces sucedió algo realmente simpático…Borja  Sorga toma el mando, y con grandes dotes de paciencia y pequeños toques de autoridad se metió a la clase en el bolsillo y logró enseñarles los primeros pasos. Por otro lado, tenemos que destacar el esfuerzo de Jorge por aprenderse los pasos, cosa que se ve perfectamente en el vídeo, y también el maravilloso caracter de las niñas que aunque no tenían mucha confianza en el tema elegido, se tomaron un gran interés y participaron estupendamente. Aunque ellos todavía no lo crean…puede ser una coreografía realmente divertida y buena!!!!A trabajar en ello!!!!

1ºA ha comenzado hoy los ensayos de su coreografía, habían escogido Bad Romance de Lady Gaga y aunque los pasos fueron elegidos por varias coreógrafas, al final Irene fue la encargada de enseñárselos al grupo.  Al principio el grupo de chicos no era muy receptivo (de hecho son toda la fila de atrás que no sale en el vídeo porque no querían ser grabados), pero después la seriedad y paciencia de Irene y el trabajo de las chicas junto con el de Jorge (una maravilla de niño que las ayudó y se implicó al máximo con sus compañeras) hizo que el ensayo fuera todo un éxito. Por cierto, junto con las chichas, en la fila que aparece en la grabación, está Isaac, que no tuvo ningún reparo en hacerlo increiblemente bien, además de sorprendernos siendo un gran bailarín. ¡¡¡¡El resultado del ensayo ha sido fantástico!!!!!

Irene enseña los primeros pasos.

Montaje de los primeros pasos con música.

Hoy le ha tocado el turno al ensayo de la coreografía de 2º B. Han elegido su canción y las coreógrafas, Cristina y María han enseñado los primeros pasos a sus compañeros. Se han pasado toda la hora bailando, con muchísimo interés y muchas ganas de hacerlo bien. De hecho, la mayoría salieron de clase rojos como un tomate, especialmente David que como siempre pone cuerpo y alma en todo lo que se propone. La dificultad de esta coreografía radica en el elevado número de alumnos que participa y en el espacio reducido que tenían para ensayarla, además de la complejidad lógica de los pasos. Han superado todas las dificultades y la coreografía será todo un éxito. Una vez más, enhorabuena!!!

 Enlazado de los primeros pasos con música.

Los alumnos de 1º B de ESO han comenzado el ensayo de la coreografía que tienen que preparar en grupo como trabajo de la segunda evaluación. Primero han tenido que elegir por consenso la música, después un coreógrafo y director artístico. En este caso, Lía es la coreógrafa y ha trabajado fuertemente en su casa los pasos que tiene que hacer el grupo. Tambiéb hemos de decir que el grupo es predispuesto, obediente y serio trabajando, además son receptivos ante todas las propuestas de la coreógrafa, que ha sido la responsable de la clase de hoy. Para que veais como montan su coreografía hemos grabado algunos vídeos.

Como profe hoy me limitado a grabar, a verlos trabajar sólos, organizarse y a disfrutar de la clase. No quiero que mis compañeros profes me envidien, bueno un poco sí, pero si quiero que todo el mundo vea la capacidad de organización y de trabajo que pueden llegar a tener los alumnos.

Lía enseña los primeros pasos.

Una vez metidos en materia, continúan trabajando con otros pasos.

Montaje de los primeros pasos con música.

La próxima vez ya podreis ver la coreografía entera, como casi profesionales que son. Enhorabuena!!!seguir trabajando así.

Hoy hemos decidido colgaros esta obra de Steve Reich para dos intérpretes (palmeros), no es una obra fácil para realizar los alumnos pero sí es una obra agradable de trabajar en clase, aunque el resultado no llegue a ser el de dos intérpretes profesionales ni por supuesto tampoco el objetivo. Os dejamos un vídeo de una de sus interpretaciones históricas y un vídeo musicograma para que os sirva de guía.

MUSICOGRAMA

Otra de las posibilidades de trabajo en el aula es la percusión corporal, es de cir la utilización del cuerpo como elemento rítmico contando con todas las variantes que nos ofrece, que pueden ser casi infinitas en función de nuestra creatividad y nuestra destreza. Nosotros estamos comenzando con ello, junto con las coreografías que algún día os enseñaremos. Para comenzar os proponemos un sencillo vídeo que  Javier Romero  (responsable de los cursos Body Percusion) ha tenido la gentileza de colgar en la web.

Como vais a ver, comienza por nociones sencillas de tiempo y contratiempo dividiendo extremidades inferiores que marcan el tiempo o el contratiempo y las extremidades superiores junto con el tronco. Intentadlo vosotros.

Gracias al mensaje de una amiga, hemos descubierto esta serie de televisión, que por lo que se ve está causando furor en Estados Unidos. Bueno, pero el tema de hoy no es la serie, sino una versión de Imagine con lenguaje de signos que aparece en ella. El lenguaje de signos es una forma de comunicación asombrosa, eficaz, muy expresiva y casi universal, que todos deberíamos aprender por los menos en su forma más básica y así se superarían algunas de las barreras de comunicación que  muchas personas se ven obligados a sufrir y solventar diariamente.

Como estamos dando la Música del Barroco, esta semana nos hemos lanzado con la interpretación de un Concerto Grosso. Ya sabeis que en el concerto grosso alterna la orquesta (Tutti) con un grupo de solistas (concertino). En este caso el concertino hemos sido nosotros y este es el resultado. La única dificultad de la pieza es seguir la pulsación constante y mecánica característica del concerto barroco, aun así podemos considerarlo un objetivo superado.

Os vamos a proponer como audición, LA MUSICA NOTTURNA DELLE STRADE DI MADRID, que se puede traducir por Los Españoles se divierten: Musica noctura de las calles de Madrid, de Luigi Boccherini. Como de Boccherini podeis encontrar muchísima información en la red, en esta ocasión nos vamos a centrar en la audición. Como ya sabeis muchos de vosotros Boccherini pasó gran parte de su vida en España como compositor y violonchelista de la capilla real del infante Luis Antonio. La historia cuenta como la corte del infante no se podía permitir una orquesta, por ello se recurría al quinteto de cuerda, que era más asequible económicamente. También se narra como Boccherini estaba fascinado por la vida nocturna española y el sonido de la guitarra, y eso es lo que trata de imitar con la cuerda frotada en este quinteto, de hecho observad el vídeo de Master and Commander que os proponemos y podreis ver como toman el violín y el violonchelo como si fuesen guitarras, empleando técnicas como el punteado y el rasgado.

Leer más »

Es una ópera seria con música de George Frideric Handel la ópera de Handel único que está en cinco actos. El  italiano-libreto idioma era  Nicola Francesco Haym, después de Philippe Quinault ’s Thésée. Era la ópera de Handel de Londres en tercer lugar, la intención de seguir el éxito de Rinaldo después de lafido Il impopular pastor.  La ópera se estrenó en el Teatro de la de la Reina en Londre  el 10 de enero 1713.  Se recibió un adicional de 12 actuaciones a través de 16 de mayo 1713. Los cantantes incluyeron la castratos Valeriano Pellegrini y Valentino Urbani.  Sólo había dos reposiciones la primera es la reactivación en Fritz Lehmann en  Göttingen el 29 de junio de 1947. En 1985, el tricentenario del nacimiento de Haendel, la ópera recibió tres reposiciones. 

La televisión es el medio de comunicación de masas más extendido e influyente. Proporciona entretenimiento, información y compañía, y proyecta un mundo irreal que ejerce sobre el espectador una extraordinaria capacidad de persuasión.  

Ø      Posee una gran fuerza de comunicación basada en el lenguaje audiovisual.

La utilización de un lenguaje audiovisual basado en la emisión conjunta de sonidos e imágenes facilita el proceso de comunicación y refuerza su atractivo. Aunque es un mensaje multisensorial (visual y auditivo) que implica un procesamiento global en el que todos los elementos se consideran en conjunto, la influencia de la imagen prevalece sobre el resto   de los componentes.

El poder expresivo de la imagen en movimiento refuerza la interiorización de los mensajes que se asimila directamente de forma inconsciente.

El sonido, igual que en el medio radiofónico, está constituido por distintos elementos: música, efectos de sonido, palabras y silencios.

Ø      Ha modificado las costumbres y los hábitos de comunicación.

La televisión se ha convertido en el centro de la mayoría de los hogares, ocupando los espacios privolegiados de la casa y modificando los hábitos de comunicación de las familias que ya no sé reúnen en torno a una mesa sino enfrente de un aparato de televisión. Además, es un medio de comunicación que demanda una atención exclusiva que impide la realización de otras actividades.

Ø      Presenta contenidos sencillos creando gustos uniformes y poco exigentes.

La  preocupación por captar audiciencias define la televisión como el principael símbolo de la cultura de masas, condicionada por intereses económicos y sociales y por el desarrollo de los medios tecnológicos. La televisión es un medio privilegiado de control social que, vacío de ideologías y valores, convierte al espectador en mero consumidor.

Ø      Construye un mundo irreal y distorsionado.

La televisión presenta la realidad de forma distorsionada ofreciente dos visiones y opuestas del mundo. Por un lado, ofrece una visión agradable de la vida con personajesa televisivos que responden al canon de belleza exigido, y crea falsas expectativas defendiendo el éxito como sinónimo de bienestar económico y social.

Leer más »