ROWAN ATKISTON. THE CONDUCTER

28 02 2010



VIVO POR ELLA. LAURA Y LUISJA

26 02 2010

La segunda sorpresa del día ha sido este dueto que Laura y Luis Javier han grabado en la guardia…para que luego digan que hay que dejar actividades en las guardias…¿os parece poca actividad?…os juro que el dueto fue espontáneo y sin ensayar, aunque no esté la canción escuchadlo, porque si por separado son realmente buenos músicos, juntos ya son totales.



NO IMPORTA LA DISTANCIA. LUISJA

26 02 2010

La siguiente grabación se ha hecho en una guardia de 4ºB, a los alumnos se les ocurrió bajar al aula de música y Luis Javier nos mostró el pedazo de músico que es…me he quedado completamente asombrada, así que quiero compartir esto con vosotros.



ESCOLA SINSAL.

25 02 2010

Hoy hemos tenido el privilegio de asistir a tres talleres y un laboratorio de Escola Sinsal, además con la enorme suerte de que ellos han venido a Pravia y han desplegado una enorme cantidad de recursos a los que no hubieramos podido acceder fácilmente. Os contamos un poco en que consiste Escola Sinsal.

La Escola Sinsal es un proyecto educativo sobre el sonido dirigido por el Colectivo Sinsalaudio de Vigo. Nació en el año 2006, entre las actividades paralelas del Festival Sinsal, un evento que se organiza en distintas ciudades de Galicia desde el año 2003. Durante la primeras experiencias por colegios e institutos locales, se fueron modificando los contenidos, desarrollando las herramientas de trabajo y adaptando los discursos a cada tipo de público. En la actualidad, después de la primera etapa, ya podemos ofrecer una amplia variedad de talleres autónomos alrededor de la memoria aural.

Desde su nacimiento, la evolución del proyecto ha sido constante, lo que confirma que nos encontramos ante un campo de estudio muy diverso y, sin embargo, poco valorado dentro del entorno educativo. La diferencia entre esta aventura y la asignatura de música, es que La Escola Sinsal se posiciona en la música desde el punto de vista sonoro. Partiendo de ese elemento, nos interesamos, sobre todo, en la plástica del sonido y no tanto en cómo se ordena. Las fuentes acústicas, la evolución, el registro, las diversas aplicaciones, etc., son algunos de los terrenos en los que trabajamos y, por ello, aunque hablamos de música, no necesariamente nos introducimos en ella en el sentido tradicional. De esta forma, la Escola Sinsal es una actividad complementaria a la asignatura y cubre un hueco que, en estos momentos, esta disciplina no abarca.

Hoy los chicos de 1º de ESO, organizados por los chicos de The Seven of the Music, han visto como trabaja un DJ con todos los soportes (vinilos, CD, MP3), han visto como se genera una onda, han podido ver instrumentos étnicos y como se puede hacer música con paisajes sonoros casi desaparecidos, también han visto y tocado la historia de la música enlatada comprobando de primera mano como graba y reproduce un fonógrafo de cilindros de cera, etc. Para todos los centros que no habeis podido hacer los talleres, os los recomendamos encarecidamente, ha sido una mañana diferente y divertida que repetiremos siempre que podamos.



FLAHS MODE. TUTTI POSSONO BALLARE

23 02 2010

 

Bajo el lema de “Todos Podemos Bailar” Urban Arts Proyect realizó este flahs mode en la Estación Termini de Roma el 6 de febrero de este mismo año, como vais a ver se trataba de una sucesión de bailes relativamente sencillos introducidos por uno más complejo realizado solo por los bailares. Después los bailarines van sacando a la gente hasta conseguir que baile el mayor número posible de personas. Desde luego, el tema es cierto “Todos podemos bailar”.



FLASH MODE EN PICADILLY CIRCUS.

21 02 2010

Hoy hemos elegido un flashmode realizado por 100 Beyonces en Picadilly Circus, nosotros estamos pensando adaptar la versión al mercado que se hace en Pravia los jueves, quien sabe….quizás lo hagamos.



ESTO SÍ QUE ES UN FLASH MOD EN CONDICIONES

21 02 2010

Para inaugurar nuestra nueva categoría en el blog, dedicada al flashmod vamos a explicar un poco en qué consiste esta moda.

Flashmob, traducido literalmente de inglés como “multitud instantánea” (flash: destello, ráfaga; mob: multitud), es una acción organizada en la que un gran grupo de personas se reúne de repente en un lugar público, realiza algo inusual y luego se dispersa rápidamente. Suelen convocarse a través de los medios telemáticos (móviles e Internet) y en la mayor parte de los casos, no tienen ningún fin más que el entretenimiento, pero pueden convocarse también con fines políticos o reinvidicativos.

Una de las particularidades de estas “tribus temporales” es que no requieren contar con el apoyo de los mass media para comunicarse, coordinarse y actuar de manera conjunta, ya que su comunicación funciona a través de redes sociales virtuales. Se trata de individuos que apoyados por las tecnologías de comunicación difunden mensajes a sus redes sociales  de amigos y conocidos, los cuales hacen lo mismo hasta construir una gran cadena de comunicación, que es capaz de movilizar a miles de personas.

A pesar de esta definición, el flashmod no es realmente tan espontáneo, sino que vas a comprobar en los vídeos que os iremos colgando que suele ser bastante preparado y ensayado, eso sí, el resultado es siempre espectacular. Y me reitero, a mis alumnos les entusiasman ls flashmod y estarían locos por preparar uno a gran escala y posiblemente lo hagan, a pesar de que muchos adultos piensen que todo esto de las coreografías, y demás trabajos autorganizativos en grupo sea hacer el tonto, pero claro…lo útil ya sabemos que es la superlección magitral y estar 6 horas sentados copiando y haciendo ejercicios…todo lo que salga de la imaginación de un adolescente para algunos es una tontería…

 



SOMEBODY TO LOVE. GLEE

20 02 2010

Necesitamos ideas para nuestros vídeos sin cortes, así que buscando en la red…hemos redescubierto a Glee como buena referencia para ver sus versiones…al igual que aprovechamos con Fama para las coreografías que pronto vereis en el blog. La serie va a enganchar a una audicencia adolescente, y posiblemente no tan adolescente, así que esta vez hemos elegido una versión que creo que nos puede servir para nuestro vídeo “Somebody To Love”…no creo que mejoremos la versión, pero la haremos más entretenida, seguro!.



ESTE CHISTE NO ES DE MÚSICA…PERO NO PUDIMOS RESISTIRNOS

17 02 2010



17 02 2010



17 02 2010



PARA LOS AMANTES DEL GOSPEL….

16 02 2010

Siempre he sentido una enorme debilidad y curiosidad por el Gospel, la potencia de las voces, los movimientos, el gesto claro y decidido del director, y como no, esos asombrosos solistas. Una forma totalmente visceral de música, característica básica de la música afroamericana, fruto de diferentes asimilaciones e influencias. El ejemplo que os vamos a proponer, a pesar de su larga duración os parecerá realmente breve, tres de las mejores voces negras de gospel se unieron en el 96 en la ceremonia de entrega de los Grammy y el resultado fue el que a  continuación os ofrecemos.



PRECIOUS. BANDA SONORA

13 02 2010

Navegando en otros blogs, he visto la crítica de esta película, que por supuesto pienso ir a ver este puente, y a pesar de los que la tildan de buscar efectividad y recrearse en el detalle trágico y desagradable, habla de una historia que se sucede con distintos nombres hasta en este mismo momento en el que estamos escribiendo. Basada en la novela Push la película narra la vida de Precious Jones, una chica que tiene dieciséis años, es negra y casi analfabeta, y espera su segundo hijo. El primero lo tuvo a los doce años, y el padre de ambos es su propio padre. Vive en Harlem, en la ruinosa Lenox Avenue, el reino de los invisibles, de los sin voz, con su madre, una reclusa obesa y cruel que mira la televisión sin cesar, devora la comida que Precious le prepara y la somete a los más denigrantes abusos. Forzada a abandonar la escuela a causa de su embarazo -y el último y precario vínculo que la ligaba al mundo-, Precious acaba en un instituto para casos desesperados. Pero allí, en el último escalón de aquellos que ya han bajado todas las escaleras, está la señorita Rain, una maestra joven, combativa y radical, y Precious tendrá la posibilidad de recuperar su voz y su dignidad. La historia asegura el Oscar y también la continua lágrima  en las salas de cine.

LA BANDA SONORA

El álbum comienza con “I can see in color” de Mary Blige, le sigue “He is the joy” de Donna Allen.  Después viene la discotequera “Was that all it was” de Jean Carn que nos traslada a finales de la década de los 70. En el cuarto corte nos adentramos en el sonido jazz vocal y R&B de los años 50 con la versión de “Did you ever see a dream walking?” de Sunny Gale. Seguidamente damos un gran salto en el tiempo y nos encontramos con el rapde finales de los 80 y principios de los 90 del “Come into my house” de Queen Latifah. En el siguiente corte nos encontramos con una de las más grandes voces del Gospel clásico: Malhalia Jackson con “Just a closer walk with thee”. En el séptimo tema volvemos al sonido disco y funky  instrumental de MFSB interpretando su tema “Love is the message” junto con las Three Deegres poniéndole voz. Después con Nona Hendryx “Now that i know who i am”. En el siguiente tema seguimos con Nina Hendryx pero con un sonido más setentero en el mítico trío LaBelle (las del “Lady Marmalade”) en el tema “System” de su regreso en 2008. En el track número 10 pasamos a un sonido jazzy más tranquilo de la mano de la actual esposa de Robert DeNiro: Grace Hightower, con su “Something’s comin’ my way”. En el 11 regresamos con LaBelle y la melódica “It took a long time” de su clásico “Nightbirds”. Y para finalizar, dejando de lado la música negra y las voces femeninas, se da paso a una preciosa tonada compuesta por Mario Grigorov para la película titulada “Letters” que (aunque no esté acorde con el resto del sonido del disco) pone el broche de oro final al álbum y seguramente capte muy bien el espíritu del film.



EL TEOREMA DE THALES. LES LUTHIERS

10 02 2010

 

 

Nuestra devoción por Les Luthiers está de sobre demostrada en muchos post de este blog, pero en este caso hemos encontrado una maravilla que entronca perfectamente con nuetra nueva categoría de Matemáticas o música?. En esta obra Les Luthiers ponen letra y música al Teorema de Thales como si fuera un recurso nemotécnico. En el espectáculo, el narrador presentaba así la obra: “Johann Sebastian Mastropiero dedicó su divertimento matemático, op. 48, el “Teorema de Thales”, a la condesa Shortshot, con quien viviera un apasionado romance varias veces, en una carta en la que le dice: “Condesa, nuestro amor se rige por el Teorema de Thales: cuando estamos horizontales y paralelos, las transversales de la pasión nos atraviesan y nuestros segmentos correspondientes resultan maravillosamente proporcionales”. Os hemos seleccionado un montaje audiovisual que mezcla una demostración en imágenes del teorema junto con la música de Les Luthiers.



ESCHER Y BACH. CRAB CANON

10 02 2010

La interacción entre Escher y Bach ha sido fruto de muchos artículos y post, aquí no vamos  a descubrir nada nuevo simplemente vamos a exponeros una obra  el Crab Canon, literalmente “Canon de cangrejo” que se podría denominar un palíndromo, es decir una oración que se puede leer de izquierda a derecha y de derecha a izquierda.

El canon es una forma musical en la que las distintas partes se incorporan sucesivamente repitiendo la melodía de la voz principal. Lo sorprendente del Canon del Cangrejo de Johann Sebastian Bach es que el acompañamiento repite exactamente lo hecho por la voz principal pero en sentido inverso, lo cual se puede ver perfectamente en la partitura: el pentagrama de abajo repite lo escrito en el de arriba pero invertido en el tiempo. Lo diré de otra manera: una melodía interpretada marcha atrás se sirve de acompañamiento a sí misma.



CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA. LES LUTHIERS

8 02 2010

Como ya estamos inmersos en el clasicismo y en una de sus formas más importantes, conciertos para instrumento solista y orquesta, y explicando también el instrumento que se comienza a desarrollar plenamente en esta época, el piano, hemos pensado atacar todo esto con humor, es decir, con Les Luthiers.  Realmente, este concierto tiene un estilo más romántico  o contemporáneo que clásico, si nos ponemos estrictos pero nos sirve para establecer ciertas analogías con la vida real: por ejemplo, quien no he tenido que soportar unas notas al programas rebuscadas que no dicen nada interesante y no dan ninguna información clara, quien no se ha equivocado entre mayor y menor cuando habla de un concierto o una sinfonía, quien no se ha vuelto loco al pronunciar el nombre de algún compositor eslavo, que timbalero no se ha dormido entre intervención e intervención, que platillero no ha perdido uno de sus platillos en el golpe final, que pianista no ha olvidado la llave de abrir la tapa del piano, en fin, todas cuestiones del todo cotidianas.



5 02 2010



UNA VERSIÓN EXTRAÑA DEL HIMNO DE LA ALEGRÍA.

4 02 2010

Entramos por fin en el Clasicismo y, como no, las circunstancias obligan a tener en cuenta para la práctica el “Himno de la Alegría”, la canción más tocada con la flauta dela historia, para disgusto de muchos, entre ellos yo misma. Como ya estabamos un poco hartos de la versión de siempre, decidimos realizar una versión un poco más tecno, de hecho era tan curiosa que Cecilia me dijo ¿Si Beethoven levantara la cabeza?, y yo le contesté “nos demandaría”.



21 GUNS. GREEN DAY

3 02 2010

A partir de mañana vamos a comenzar la práctica con una canción que me han traído mis alumnos, 21 Guns de Green Day, y tengo gran suerte porque  además de la música para que la escuche me han conseguido una partitura. Vamos a comenzar los ensayos con la flauta y para ello dividiremos la canción en dos partes, la estrofa y el estribillo (que es más complejo por que en la flauta llegaría a un fa agudo, y ahí la afinación y limpieza de la nota no está muy asegurada, y menos cuando la tocan 25 alumnos a la vez).

Ahora un poco de información sobre el grupo:

Green Day es una banda estadounidense de rock originaria de Oakland, California y formada en 1990 por Billie Joe Armstrong y Mike Dirnt, a los que se sumó un año más tarde Al Sobrante para fundar Sweet Children, que más tarde sería renombrada Green Day.  Este grupo fue uno de los impulsores de la segunda oleada punk, tras los años 1990, cuando grabaron en 1994 el álbum Dookie, su tercer disco. Actualmente está formada por Billie Joe Armstrong (voz y guitarra), Mike Dirnt (bajo y coros) y Tré Cool (batería). Los miembros de apoyo son Jason White (guitarra), y Jason Freese (teclado y saxofón).