Gracias a Ignacio y su Musical Blogies me entero, además, de que las alumnas y los alumnos de Konchi han recibido el Primer Premio en el I Concurso de Cortos organizado por el Ayuntamiento de Navia por su corto Urbana Jones, así que ya no puedo perder más tiempo y aquí va mi recomendación para que visitéis este nuevo Blog que ya cuenta con materiales realmente interesantes.

En AudioVisual&Arte os podéis encontrar con todos los trabajos audiovisuales elaborados durante el curso por el alumnado de 3º de educación Plástica y Visual: el corto Urbana Jones inspirado en el personaje de Indiana Jones y realizado para el Concurso de la ONCE pero también su trabajo para conmemorar el fin de la Primera Guerra Mundial o varias recreaciones de escenas míticas de cine como El Colegial de Buster Keaton o Psicosis de Alfred Hitchcock, uno de mis trabajos favoritos.

Geniales ¿verdad? Ua buena inspiración para trabajar la imagen en movimiento y el lenguaje audiovisual en el aula de Plástica.

Konchi Rodriguez (junto a Rosana Popelka) ha realizado además el corto “El aparcamiento” , ganador en el 2006 de la sección Día d’Asturies Competición por “ la frescura, la innovación, y por la manera concisa de reflexionar sobre una problemática social desde la más radical independencia”.. y es codirectora (junto a Kela Coto) del docuemntal en el pasado Festival de Cine de Gijón el genial documental Paraíso Industrial.

Artículos relacionados:

• Asturias, paraíso industrial
• Directoras asturianas documental el cambio climático

Artículo relacionado:

• Metáforas visuales: propuesta de actividad

Pero… ¿qué es una metáfora visual? A l@s que también tenéis Educación Plástica y Visual os sonará el término puesto que es uno de los recursos que se emplea en publicidad: utilizar un objeto para designar a otro y así apropiarse de sus cualidades.

Como se observa en el vídeo, en muchas de las fotografías del artista se puede ir más allá y hablar de la creación de una realidad paralela en la que los objetos pierden su sentido y la construcción de significados y simbolismos que van más allá de la simple metáfora, para convertirse en poemas visuales.

Para que sigáis inspirándoos (aunque en la última clase me expusisteis vuestras ideas y me parecieron bastante interesantes) os inserto una extensa presentación con más fotografías y enlaces a más recopilaciones de sus obras:

• La parte 2 de la presentación la podéis ver en la siguiente dirección.
• Más fotos en haha.nu

Y para completar la actividad y realizar el trabajo sobre el artista, visitad:

• Página web del artista
• Chema Madoz en la Wikipedia
• Chema Madoz en Hispanart
• Chema Madoz en Ilusionario

Recordad, que las fases del positivado las tenéis en el material del CNICE: La imagen fotográfica

Artículos relacionados:

• Rayogramas: practicamos la fotografía sin cámara

Actualización:

Lu nos ha recomendado a la fotógrafa Claudia Quade y sus poemas visuales

En la galería de imágenes inferior aparece el resultado del Taller del que disfrutamos mucho tanto las profesoras como el alumnado de 4º de la eso de la optativa de Imagen y Expresión.

Artículos relacionados:

• Crea tus rayogramas online
  
• La imagen fotográfica
  

Como muestra, la animación realizada por Aroa y Beatriz de 4º eso a partir del cuadro La Joven de la Perla de Johannes Vermeer. (cuando terminéis todos los trabajos iré subiendo el resto)

La actividad ha sido realizada a partir de la posibilidad que ofrece Gimp para crear Gifs animados y les ha resultado bastante complicada (aunque creo que la mayoría os habéis desesperado y no habéis trabajado lo suficiente).

Es una pena que no hubiera conocido antes la aplicación Pencil, un programa libre y gratuito (que he conocido en el interesante Blog ártic), que nos permite realizar animaciones Flash de una forma bastante sencilla y del que hay por suerte, además de versión para Windows, versión para Mac y Ubuntu.

Para saber más sobre Johannes Vermeer, visita el material Vermeer de Deft y la pintura holandesa de interiores.

Artículos relacionados:

• Propuesta de actividad de animación
• ¿Os animáis a usar Gimp?

La animación con muñecos y objetos (Stopmotion). Por ejemplo, los títeres de hilos, las maquetas, las figuras articuladas o la plastilina. Se utiliza la grabación “fotograma a fotograma” o “cuadro a cuadro”.

Como ejemplo, el corto de animación Minotauromaquia de Juan Pablo Etcheverry. Inspirada en el mito del laberinto del Minotauro y a partir de la obra de Pablo Picasso, una historia sobre la creatividad y las decisiones del artista.

La animación de siluetas y figuras planas. Se consigue moviendo los recortes que componen un dibujo. Son figuras articuladas de dos dimensiones.

En el ejemplo, un pequeño fragmento del corto de animación ¡ de 1923! The Adventures of Prince Achmed de la artista alemana Lotte Reiniger.

La grabación directa sobre película: dibujando, pintando o rayando sobre el propio celuloide. Una variación es la Rotoscopia, vista en un artículo anterior.

En realidad, cualquier forma de producir imágenes o cualquier materia que pueda ser fotografiada, puede utilizarse para animar. Existen muchas técnicas de animación que sólo han sido utilizadas por unos y que son desconocidas para el gran público. Entre estas se incluyen: pintura sobre cristal, animación de arena, pintura sobre celuloide o la animación con pantallas de alfileres o agujas en la que los objetos colocados y presionados sobre éstas dejan su molde en negativo.

Como ejemplo, un cortometraje de Jaques Drouin:

La animación de dibujos: es la que solemos identificar normalmente con los dibujos animados.

Como ejemplo, una animación de un artista que descubrí hace poco: Pascal Campion. La animación se llama Door.

Articulos relacionados:

• Técnicas artísticas en la Red: el Stop-Motion
• Técnicas en la Red: la papiroflexia, en el que podéis ver una animación realizada con papeles recortados.

La animación está realizada con la técnica de animación llamada rotoscopia que consiste en grabar imágenes reales, importar el archivo de vídeo al programa de animación Flash y dibujar sobre ella. Podéis ver un interesante tutorial de esta técnica en el Blog cristalab.

La música es un tema del músico Girl Talk , que mezcla samples (muestreos) de temas de otros artistas como el “Canon Ball” de The Breeders (una de mis canciones favoritas) y el tema “jump” de Pointer Siste. Girl Talk defiende la desaparición del Copyright y la necesidad de establecer licencias tipo Creative Commons.

Y volviendo a la publicidad, un anuncio genial de una famosa marca de Cava realizado con la misma técnica y música “Yachts” de Coco Steel & Lovebomb.

¿Qué os parece?

• Más información en el Wiki

La actividad está inspirada en el siguiente tutorial del interesante Blog hachemuda.com

Para ello, utilizaremos la aplicación online ShapesShifter de la web Aniboom que os permitirá diseñar de una forma bastante sencilla vuestra animación.

Fases de la actividad:
1º.- Deberemos elegir el cuadro en el que nos basaremos para realizar la acción y el diseño de los personajes. En el proyecto Transcripcions vs animation podéis ver ejemplos de cómo realizar animaciones a partir de la historia que narra una obra de arte o de los personajes que aparecen en el cuadro. Vuestro trabajo va a ser mucho más sencillo, evidentemente, pero os puede dar ideas. Si queréis ver un comentario sobre el proyecto acceder al post de Las TIC en Plástica Obras maestras vs animación

2º. Realizar bocetos de los personajes y del movimiento.

3º. Realización en Shapesshiffter.

Importante:
En la animación, como ya sabéis, cada acción esta formada por una larga sucesión de fotogramas o imágenes fijas. Entre esas imágenes fijas están los denominados fotogramas clave que marcan la acción. Esos son los primeros que deberéis diseñar.

Tenéis más información sobre la actividad en el Wiki-plástica

Más información:

• Animación en la Wikipedia. Buenas y concisas explicaciones y numerosos enlaces a webs de animadores.
• Técnicas de animación en la web Animación Básica.
• Creando un personaje.

Todos los años son los alumnos de Comunicación Audiovisual de Bachillerato los que elaboran varios diseños de cartel y de éstos, se elige el cartel que representa las Jornadas Culturales fuera y dentro del centro.

Este año y por primera vez, los alumnos de la optativa Imagen y expresión que imparto en 4º participan con sus carteles. En la animación superior, podéis ver sus diferentes propuestas. Espero que el cartel seleccionado sea uno de ellos porque le han puesto muchos ganas y dedicación. Además nos ha servido de excusa para repasar conceptos de diseño gráfico, como la importancia de la sencillez, conocer la historia del cartelismo y como en la actividad anterior, trabajar con varias herramientas del Gimp.

Artículos relacionados:

• Diseñadores: Niklaus Troxler
  
• Carteles de los 50 y 60
• Carteles contra la violencia de género
• Crea un cartel estilo Bauhaus
  

Más información sobre el cartel en:

• Una breve historia del cartel
• ¿Cómo se hace un cartel? (en catalán)

Los carteles han sido resaltados en el suplemento Aula del periódico La Voz de Asturias del 5 de Marzo de 2008.