Las TIC en Plástica

Antes de nada, me gustaría agradecer los comentarios tan motivadores que he recibido últimamente. Ya no tengo tanto tiempo como antes para mimar el blog y agradezco enormemente vuestras palabras. Gracias Montse, Ana, Cristina, Paco, Kristina, Roxaly, Marina, Doramas… (seguro que algun@ se me queda en el tintero). Estoy convencida de que un Blog lo hace su contenido y los comentarios de sus lectores. A fin de cuentas, este Blog es un espacio de escritura, abierto a la información pero sobre todo a la comunicación y al intercambio de experiencias, materiales y conocimientos.

Por eso, me gustaría resaltar el trabajo inmenso que está desarrollando Pilar Toro, una compañera incansable, asidua lectora del blog, de la que aprendo mucho y cuya Biblioteca online de recursos Espiral Cromática es ya un referente. Gracias Pilar.

Y a pesar de mi falta de tiempo y de no actualizar tanto este Blog como me gustaría sigo escribiendo sobre como introducir y aplicar las TIC en la educación plástica y visual y las enseñanzas artísticas.  Por ello os remito a mis últimos artículos en Educ@conTIC, sendas recopilaciones de ideas y recursos online que nos pueden facilitar la labor de actualizar nuestros contenidos sobre el Dibujo artístico o trabajar con la técnica del graffiti:

• Técnicas en la Red: el graffiti

• Valorar el Dibujo artístico a través de las TIC

Y animaros a participar durante todo el mes de Octubre en The Campaign for Drawing (la campaña por el dibujo).

Y de regalo, la última genialidad de Blu: BIG BANG BIG BOOM

El verano es un buen momento para ponerse al día en aquellos programas y aplicaciones que vamos a utilizar durante el curso. Aunque yo ya llevo varios años utilizando Gimp  para trabajar diferentes aspectos de la imagen digital, siempre me parece interesante tener a mano nuevos tutoriales y conocer nuevas prácticas interesantes para realizar durante el curso. Por eso este verano estoy disfrutando de los tutoriales de Gimp que está publicando el equipo de Software libre de EducaRed. Muy recomendables.

Practicando con el tutorial sobre cómo hacer un cómic con Gimp que César Poyatos iba a presentar en el V Encuentro Edublogs (¡qué pena que al final se canceló!) he vuelto a utilizar una de las fotografías que usamos para componer la portada del primer número de La Viga Travesá y he pensado que sería interesante explicar los pasos que se siguieron para componerla.

• Primer paso: Elaborar bocetos con posibles diseños de portadas.

Fue necesario reflexionar sobre que contenidos aparecían en la revista y la composición. En este punto, todos estábamos de acuerdo en que al igual que en las portadas de la fantástica revista La Puça, las editoras y los editores debían aparecer en la portada. ¿cómo?

• Segundo paso: Elegir la idea.

Se eligió la idea desarrollada por Ana en la que aparecían las editoras de la sección de Deportes jugando sobre una T gigante que simbolizaba la revista. ¡Perfecto! La idea principal ya estaba.

• Tercer paso: una sesión de brainstorming

para decidir el diseño definitivo. Nos decidimos porque apareciera cada grupo de redacción con un elemento identificativo de su sección alrededor de una gran T.

• Cuarto paso: Hacernos con los objetos y ¡a posar!
• Quinto paso: Elección de imágenes que aparecerían en la portada y composición.
• Sexto paso:  Trabajo de edición de las imágenes que podéis ver en el siguiente tutorial: Diseño de portada de revista con Gimp.

Os lo podéis descargar desde el enlace.

Como el trabajo de composición es imprescindible. algunos puntos básicos a tener en cuenta:

Y si la experiencia de crear una Revista Digital os parece interesante, os recomiendo el artículo Una revista digital como proyecto del ámbito artístico que escribí para Educ@contic en el que relato la puesta en marcha y el desarrollo de la optativa del ámbito artístico Publicación Gráfica y Multimedia. Espero que os guste.

Artículos relacionados:

• Diseño gráfico digital con Software Libre
• ¿Os animáis a usar Gimp?
• PracTICa con colores planos
• Pequeñas animaciones con Gimp
• Imagen digital: creamos nuestro avatar

A través del Twitter de Educ@conTIC descubrí Animated Albums, un original microblog en el que se van posteando pequeñas animaciones realizadas a partir de las portadas de álbumes de música. La idea me pareció genial para trabajar la animación en las aulas de Plástica.

Por ejemplo, la animación del álbum Mellon Collie and the Infinitive Sadness de unos de mis grupos favoritos Smashing Pumpkins

La portada original

Siguiendo el rastro de sus autores, descubrí Art in movement que sigue la idea del anterior pero tomando como punto de partida famosas obras de arte. Genial, ¿verdad?

Por ejemplo, a partir de la obra de Man Ray “Violon d’ingres”

Un artista que da mucho juego: Keith Haaring

¿Qué os han parecido? ¿No es una forma estupenda de practicar la animación y conocer  obras de arte y artistas?

Artículos relacionados:

• Practica la animación online 
• Pequeñas joyas de animación
• Obras maestras vs animación
• Creamos animaciones a prtir de obras de arte

Buscando ejemplos de ilustraciones de textos he descubierto Picture Book Maker, una aplicación genial del espacio ArtisanCam para diseñar libros ilustrados para los más pequeños  aunque puede ser una buena aplicación también para que el alumnado de Educación Plástica y Visual practique la composición. Se pueden elegir entre diferentes fondos, figuras en distintas posiciones y variadas formas y por supuesto, texto.

Pero Picture Book Maker sólo es una aplicación complementaria a una serie de vídeos y materiales que hacen un interesante recorrido por las diferentes técnicas, pasos y procesos de un trabajo de ilustración. Por ejemplo, se muestra el proceso de trabajo, las técnicas que utiliza y las influencias de la ilustradora de cuentos infantiles Sarah Dyer, autora de la parte gráfica de Picture Book Maker.

Pinchar sobre los iconos de la izquierda para ver los diferentes vídeos. Especialmente interesante para mi el último, sobre cómo colorea sus diseños.

Y en el siguiente grupo de vídeos, la ilustradora Jane Porter muestra cómo se puede llevar al aula la experiencia anterior. Genial. Para acceder a los vídeos, haz clic sobre la imagen:

¿Qué os ha parecido?¿ Trabajáis en el aula la ilustración de textos?

Aplicaciones relacionadas:

• Storybird: otra aplicación genial para diseñar historias ilustradas. Visto en Tekleeando

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• Comenzamos una nueva actividad de ilustración
• Cien años de ilustración infantil
• Libros, colores y letras

Canal PlasTIC es el Canal de vídeos del área de Educación Plástica y Visual del ITE (Instituto para las Tecnologías de la Educación). Están realizados por docentes y licenciados en Bellas artes para complementar los materiales del área. De momento hay pocos vídeos pero bastante interesantes. 

Os inserto dos de ellos, el primero dedicado al linograbado, técnica de grabado muy asequible por los materiales y espacios necesarios:

Y el segundo, dedicado al modelado en arcilla, una técnica menos trabajada en el aula por su mayor complejidad:

Y si el tema os interesa, no dejéis de ver algunos de los vídeos del Canal Sculpit (que he conocido a través de PlasTIC) dedicado al modelado. Impresionante. Un ejemplo:

¿Conociáis el Canal PlasTIC? ¿Qué otros canales de arte visitáis en Youtube?

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• Colección de vídeos sobre Arte
• Representación de la figura humana
• Vídeos sobre técnicas de dibujo y pintura

Hasta el 26 de Abril del 2010 aquell@s afortunad@s que visiten el MoMA podrán zambullirse en el mágico mundo de Tim Burton a través de la retrospectiva que le dedica el genial museo. A l@s que no somos tan afortunad@s, siempre nos quedará el consuelo de hacer una pequeña visita virtual a través del multimedia que se ha diseñado para el evento (interesantes las actividades y los materiales que propone) y ver la entrevista con el director.

Para el vídeo promocional el propio Tim Burton diseñó el robot que hincha el logo del MoMA. Su animación corrió a cargo de Mackinon & Saunders una empresa inglesa que ya colaboró con Burton en los stop-motion de la Novia Cadaver y en la próxima versión extendida de Frankenweene.

Su making off se puede ver en el Blog del MoMA.

Y en el siguiente vídeo, un reportaje sobre la exposición de La 2 noticias:

Y en estas fechas, qué mejor plan que ver la siempre sorprendente Nightmare before Christmas (Pesadilla antes de Navidad) Aquí va una de mis escenas favoritas, What this?:

Versión en español

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• Pequeñas joyas de animación
• Técnicas artísticas en la Red: el Stop-motion
• Webquest: del dibujo al volumen a través de Tim Burton

Con mucho retraso, agradezco el haber recibido dos reconocimientos virtuales que me han hecho, como siempre, mucha ilusión: el premio Hermoso Blog y el sello Vale la pena. El primero me llegaba de Pilar desde Espiral Cromática y de Luz desde Eduplástica y el sello de Vale la pena me lo ennvíaba hace ya unas semanas Mayalen desde Educación Plástica con Mayalen.De nuevo, gracias.

Como en otros meme-premios el Blog que los recibe debe a su vez premiar otros espacios que le parezcan merecedores de la distinción y aquí es donde siempre me encuentro en una aprieto porque son muchos los espacios que me sorprenden. Pero como hay que elegir…aquí van mis reconocidos. Unos hace tiempo que los conozco, otros hace muy poquito pero todos son excepcionales.

• Técnicas de grabado es el último Blog que me ha dejado sin palabras. Su autora, María del Mar Bernal imparte la asignatura de Iniciación a las Técnicas de Grabado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla y llena su espacio de artículos realmente interesantes, impregnados por su pasión por la temática de la asignatura que imparte. Una pasión que comparto pues es una de mis técnicas favoritas. Así que es todo un gusto leer artículos como Picasso y Blu y ver que también la Universidad está cambiando. Gracias María del mar por acercarte al Blog y dejar tu comentario.

• Lucía Ordoñez se merece estos premios y muchos más por su genialidad, toda una profesora efervescente y el claro ejemplo de cómo llevar al aula de educación plástica y visual propuestas artísticas y gráficas innovadoras. Sus actividades son toda una inspiración para mi y estoy segura que para much@s de l@s que leéis esto. Mirad, por ejemplo, la sorprendente actividad De la pintura al pictograma que Pilar Toro de Espiral Cromática ha realizado con su alumnado basándose en la actividad Pictogramas de obras clásicas de Lucía. Genial

• Maribleduca,otro blog genial del que ya hablé en un post anterior. Maribel plantea originales actividades en sus clases que me encantan. No dejéis de visitar trabajando con texturas gráficas o transformar el significado de una imagen. Por cierto, me apunto los collage online que propones.

Hasta aquí los edublogs, ahora toca reseñar blogs no tan educativos pero que para mi fueron todo un descubrimiento y una sorpresa en su día y que siguen siendo algunas de mis visitas favoritas. Belleza, originalidad y gusto no les falta. Ya me comentaréis que os parecen:

• Creative Closeup es un Blog de arte y diseño que me encontré buscando ejemplos de papertoys y que  llevo varios días mirando con calma porque me encantan todas las propuestas que trae a sus post. Aunque los artículos no son muy abundantes, en cada uno de ellos da interesante información que acompaña, además, con imágenes y enlaces muy bien escogidos. Una maravilla.Y es que su autor, Enrique Flouret, arquitecto y diseñador Web, es todo un experto en crear Blogs con contenido artístico y útil, como su Blog más visitado, The Photoshop Roadmap en el que ofrece tutoriales, pluggins y publicaciones sobre el famoso programa de retoque digital.

• The Cool Hunter, algo así como el “cazador de tendencias”, ha sido considerado el mejor Blog Cultural del 2008 en The 2008 Blog Awards. Y tiene doble mérito porque ya fue ganador en el año 2007.El Blog es, desde luego, uno de los más interesantes y atractivos que me he encontrado últimamente pues más bien es un superblog que reúne noticias sobre arte, diseño, viajes, música, moda, arquitectura, decoración…y mucho más.

• The Rag & Bone blog  es otro de mis favoritos. Es un blog realizado por los propietarios de una librería norteamericana  especializada en libros espaciales y en regalos pero su colección de post es simplemente impresionante. Eso sí, todos tienen un punto en común, el papel. Realmenete bello.

• Blog cuatro cosas es el Blog de  Enrique Flores al que conocí a partir de sus fantásticos cuadernos de viaje que son auténticas obras de arte en las que cada sitio que retrata transmite toda su belleza y encanto. Cada cuaderno se impregna del carácter de los espacios que retrata y así, París es azul y rojo, Marruecos es un desfile de rostros e historias en blanco y negro o la India un collage de dibujos y recortes con multitud de colores. Los cuadernos se pueden ver como animaciones flash en la web del artista o como películas en Youtube.

Y si te gusta el trabajo de este gran artista, no te olvides de visitar sus otras secciones: ilustraciones para libros, ilustraciones de libros infantiles, intervenciones varias

Y para acabar, un poco de patria. Mirad qué bonita se ve Asturias desde los ojos de Enrique:

¿Qué os ha parecido mi selección de Blogs?

Como siempre, vuestras aportaciones a través de los comentarios son imprescindibles para este Blog y muchos son los blogs y espacios artísticos que me descubrís. Muchas gracias y perdonad si se me ha pasado en algún momento contestar a alguno de vuestros comentarios. La falta de tiempo me ha vuelto un poco despistada.

Hoy quiero resaltar las aportaciones de Manuel y Maribel que me han traído  a la memoria, además, un proyecto de reciclaje elaborado hace unos años.

Empezaré por el proyecto Reciclando con el puntillismo realizado por Maribel (no dejéis de visitar su blog, me encantan todas sus propuestas) con su alumnado de 4º de la eso a partir del cuadro de André Derain El puente de Waterloo y un montón de tapas de envases. Pero para que veáis el resultado, os inserto la presentación:

En el proyecto, titulado Arbol de la Ciencia: la vida y la diversidad, Manuel impulsó un proyecto colectivo que aúna concienciación, reutilización y creatividad a partes iguales:

Y ahora mi humilde aportación. Para las Jornadas culturales 2006 de mi centro tituladas Futuro y desarrollo sostenible, en el Departamento de Educación Plástica y Visual desarrollamos el Taller “crear y reciclar” en el que el alumnado tuvo que ir pegando en un arbol hojas realizadas combinando papeles de revistas y envoltorios y otros materiales como telas, lanas, balletas, etc. que durante las semanas anteriores habían ido recopilando en sus casas y guardado en unas cajas dispuestas en el aula.

¿Qué os han parecido? ¿podéis aportar alguna experiencia más?

Hoy es el Blog Action Day, día elegido para que l@s bloguer@s de todo el mundo hablen con una misma voz sobre un problema universal. Este año es el Cambio Climático, un problema que “nos afecta a tod@s y es una amenaza que va más allá de lo ambiental. Es una amenaza de hambre, inundaciones, guerras y millones de refugiados.sobre un mismo problema cada año“.

Para tratar con esperanza este grave problema quiero hablaros de los Premios Arte y reciclaje organizados por Cogersa a cuya entrega asistía el Martes y que demuestran que las propuestas artíticas son  un buen camino para concienciar a nuestr@s alumn@s de la necesidad de reducir, reutilizar y  reciclar para conseguir un mundo mejor y de paso, conocer diferentes artistas y manifestaciones creativas.

De los 38 centros escolares participantes, 6 propuestas artísticas han resultado ganadoras y entre ellas mi centro, el IES Valle de Aller con una propuesta muy original llevada a cabo por mis compañeras Marta Rodríguez y María Sánchez bajo el nombre de Globalización, modernización y desarrollo, tema de las Jornadas Culturales de nuestro centro el curso pasado.

La obra presentada es un gran mural realizado con collage de materiales reciclados que simula la imagen digital pixelada de un mapamundi. La pieza está inspirada por una obra del estudio lisboeta Pedrita expuesta en la ya clausurada exposisión Nowhere/Now/Here en la que a modo de píxeles se utilizaban azulejos antiguos.

Para ver más sobre el proyecto visitar Audiovisio

Os muestro otros de los trabajos ganadores, la mayoría realizados por alumnos de Primaria pero que pueden servir de punto de partida para otras actividades más complejas en Secundaria:

Mi preferido:  Aprendiendo con Miró es el título de los trabajos realizados con materiales reciclados pintados por alumn@s de ¡ 3 a 5 años!!  a partir de la obra de Joan Miró en el C.P. Belmonte

¡ Qué lata! ciudad realizada a partir de latas por el CPEE San Cristobal.

Caprichos alegóricos reciclados que recrean la obra de Giuseppe Arcimboldo realizados por alumn@s de 4º de eso de Educación Plástica y Visual del IES Arzobispo Valdés Salas.

Otra idea genial: Judith Scott Project  es una exposición colectiva de esculturas realizadas por alumnado de 6º de Primaria que imitan la técnica utilizada por esta artista discapacitada. Para conocer mejor el proyecto

Todas las imágenes forman parte del catálogo Arte y Reciclaje, promovido por la Red de Escuelas por el Reciclaje.

¿Qué os han parecido? ¿trabajáis en el aula con materiales reciclados?

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Designpedia.net como su propio nombre indica, nace con la voluntad de ser una Wikipedia de la Historia del diseño. Creada por la Fundación Signes es un proyecto colaborativo en formato Wiki en el que los usuarios van creando los contenidos. Todos los textos, imágenes y contenido multimedia se incluyen bajo la licencia Reconocimiento-Compartir igual de Creative Commons.

Una buena idea que ya tiene un buen número de términos añadidos.Si queréis colaborar, sólo hay que registrarse y mandar nuestra aportación. A mi se me ocurre que puede ser una buena manera de incentivar a nuestr@s alumn@s para que investiguen sobre un término, estilo o artista concreto.

¿Qué os ha parecido este proyecto?¿Conocéis otros similares?

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