Diseñamos carteles para las Jornadas Culturales

23 02 2008

Cada año se celebran las Jornadas Culturales en nuestro IES. Durante dos días el centro cambia las habituales clases por exposiciones, talleres y conferencias. Cada año giran en torno a un tema. Estas V Jornadas se denominan Arte y Ciencia: un viaje a la búsqueda del bienestar.

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Todos los años son los alumnos de Comunicación Audiovisual de Bachillerato los que elaboran varios diseños de cartel y de éstos, se elige el cartel que representa las Jornadas Culturales fuera y dentro del centro.

Este año y por primera vez, los alumnos de la optativa Imagen y expresión que imparto en 4º participan con sus carteles. En la animación superior, podéis ver sus diferentes propuestas. Espero que el cartel seleccionado sea uno de ellos porque le han puesto muchos ganas y dedicación. Además nos ha servido de excusa para repasar conceptos de diseño gráfico, como la importancia de la sencillez, conocer la historia del cartelismo y como en la actividad anterior, trabajar con varias herramientas del Gimp.

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Más información sobre el cartel en:

Los carteles han sido resaltados en el suplemento Aula del periódico La Voz de Asturias del 5 de Marzo de 2008.

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Cien años de ilustración infantil

12 02 2008

Cien años de ilustración española, ¿Qué pintan los cuentos? es otra fantástica exposición del Centro Virtual Cervantes en la que se hace un repaso a la “ilustración infantil española en los últimos 100 años, a través de la muestra de ciento cincuenta ilustraciones de cuentos españoles, con las que se pretende dar a conocer, desde una perspectiva temática y cronológica, la evolución de un género artístico cuya importancia no ha sido siempre debidamente reconocida”.

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A través de la web realizada para la exposición se puede acceder, además, a textos muy interesantes sobre:

Muy recomendable, el artículo Las técnicas en la ilustración infantil

Para no perdérsela y pasar un buen rato

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Practicamos la acuarela

25 01 2008

Las imágenes de la presentación muestran algunos de los trabajos con acuarela realizados en 4º de la eso. La actividad consistió en realizar una ilustración de la canción Papeles Mojados de Chambao que debía incluir una zona con estarcido. A pesar de no estar acostumbrados a trabajar con esta técnica húmeda, la mayor parte de los alumnos y alumnas mostraron un gran interés y esfuerzo.

Haz click en Play para oir la música y ver las imágenes al mismo tiempo.

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Para ver de quien es cada actividad, pasa el cursor por la zona inferior de las imágenes. Si quieres verlas en grande enlaza desde aquí.

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Técnicas en la Red: la acuarela

16 01 2008

Desde las vuelta de vacaciones los alumnos de 4º estáis practicando una técnica acuosa nueva: la acuarela. Como ya vimos en el áula, la acuarela está compuesta por pigmentos aglutinados, básicamente, con agua y goma arábiga.

La acuarela se distingue de otros medios acuosos como la témpera (o gouache) por ser una pintura transparente en la que el color se trabaja por capas. Los colores resultan muy brillantes y los blancos los dará el blanco del papel. Es necesario utilizar papeles de textura rugosa y alto gramaje para que absorban parte del agua.

Además, la técnica se puede emplear como base para diferentes procedimientos como el estarcido (que también estáis practicando) para jugar con diferentes formas y texturas. También se puede raspar una vez terminada, reservar zonas con cinta adhesiva o enmascarador o mezclarla con ceras, sal, plásticos, etc. Las posibilidades son infinitas.

Un poco de historia

La acuarela fue durante siglos la técnica preferida por los artistas para realizar apuntes del natural y bocetos rápidos, que luego, generalmente, se convertían en cuadros al óleo en el taller, técnica más elaborada y duradera. Uno de los primeros pintores en valorar esta técnica fue Durero en el siglo XVI.

Pero, su consideración como un método artístico con entidad propia, no llegó hasta el siglo XVIII con los pintores románticos ingleses. Artistas como William Turner, consiguieron a través de sus impresionantes obras, la revalorización de la técnica. Desde ese momento, ha sido una de las preferidas por l@s artistas de la pintura, la ilustración y el diseño.

Para aprender más sobre la técnica:

Destaco:

  • Los SketchBooks de Enrique Flores son un buen ejemplo de la técnica y un buen lugar para pasar el rato y disfrutar.

La animación del inicio The palette of the ocean está realizada a base de acuarelas por Will Kin y os puede servir de inspiración para vuestra ilustración de la canción de Chambao, Papeles mojados.



Práctica de texturas y color en tipografías

12 01 2008

La práctica, realizada por los alumnos de 2º, consistió en trabajar sobre el dintorno de varias tipografías para practicar las texturas gráficas. Es una actividad que realizamos en colaboración con el grupo de trabajo de la Biblioteca del centro.

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Cada alumno realizó varios bocetos y trasladó el diseño definitivo a un papel adhesivo. A partir de los mejores trabajos, se hará una composición para la entrada de la Biblioteca y otra para el aula de plástica.

En la presentación, puedes ver los trabajos elaborados por los alumnos de 2ºA y 2ºB.

¿Qué te parecen?

Algunos de los artistas en los que nos hemos inspirado:

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Artistas contra la guerra

8 01 2008

Artist against the war es el título de la exposición en la que la Sociedad de ilustradores de Estados Unidos ha reunido ilustraciones realizadas por 60 de los mejores artistas e ilustradores americanos actuales.

Estas son dos de mis preferidas. La segunda es un buen ejemplo de lo que comentaba en el artículo anterior, el arte como fuente de inspiración. En este caso, basada en el grupo escultórico helenístico Laoocoonte y sus hijos (aprox. 50 d.c.). Según los críticos, la escultura representa el dolor y el sufrimiento.

Si queréis ver más, haced clic sobre las imágenes.

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Scott Bakal, America’s Peace Campaign, (Compañía americana de Paz).

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R.O. Blechman, Support Our Troops (apoya nuestras tropas), 2007

Esperemos que el 2008 traiga más reflexión y menos guerras y dolor.

Para conocer más a varios de los ilustradores, merece la pena visitar sus páginas web:

Leer más »



Diseñamos esferas de reloj

14 12 2007

En la siguiente presentación aparecen algunos de los diseños de esferas de reloj que habéis realizado como primera actividad de la segunda evaluación, en 2º, y como actividad voluntaria para subir nota, en 4º.

Las formas geométricas son empleadas a menudo como base de multitud de diseños gráficos o de diseños de productos. Os puse como ejemplo los relojes de una conocida marca para que viérais como la geometría es muy estética. Luego vosotros distéis rienda suelta a vuestra imaginación y el resultado no está nada mal:

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Obras maestras vs animación

10 12 2007

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Transcripcions: Animation es un interesante proyecto llevado a cabo entre The National Gallery y el Central Saint Martin’s College of Art and Design (Escuela de Arte y Diseño).

A partir de una de las obras maestras expuestas en el Museo y después de un pormenorizado estudio, los estudiantes debían realizar un corto de animación inspirados por la obra seleccionada.

En la Web del proyecto, se puede acceder a las 26 animaciones realizadas, acompañadas de una explicación del trabajo desarrollado por cada estudiante, el porqué de su elección, una ficha de la obra de arte elegida y una muestra de los diseños preparatorios.

Como muestra, la que podéis ver al inicio de este post y una de mis preferidas, Bacchus and Ariadne de Claudia Walde, basada en la obra de Tiziano, Baco y Ariadna (1520). La animación representa el encuentro de los dos protagonistas. Adriana, es abandonada en el litoral de la isla de Naxos por Teseo, héroe ateniense. Sus lamentos son escuchados por Baco, dios del vino, quien se apiadó de la joven, se enamoró y la convirtió en su esposa.

Para ver la animación, haz clic sobre la imagen

Un buen ejemplo de aplicación de las Nuevas tecnologías para el conocimiento y el estudio de los grandes maestros. Sin duda, merece la pena mirar la web y cada una de sus animaciones con calma.

Mi selección:

  • Cabron, de Daniel McAlvite, basada en la obra Manet, La ejecución de Maximiliano.
  • Clouds, de Francesco Mannarini, basada en la obra de Hammershoi, Interior.

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Diseñamos azulejos modernistas

9 12 2007

En la siguiente presenación aparecen algunos de los trabajos que los alumnos de 4º habéis realizado a partir de la aplicación anterior: Design your Tile (el Lunes subiré el resto que no aparecen).

La primera imagen corresponde al módulo y la segunda a la combinación:

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Crea tus propios diseños Arts and Crafts

4 12 2007

Como estamos viendo en clase al tratar el tema de las estructuras modulares, una de las aplicaciones más usuales de los módulos, ya sean realizados a partir de formas geométricas u orgánicas, es el diseño de azulejos, mosaicos, cenefas decorativas o estampados para textiles o papel.

A través de la aplicación Design your tile del Victoria & Albert Museum puedes practicar y diseñar tu propio azulejo Arts & Crafts. Para ello debes seleccionar las formas que formaran parte del mismo, su tamaño y orientación, el color y la composición modular.

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Accede a la aplicación desde las imágenes

El movimiento Arts & Crafts surgió en Inglaterra como reacción frente a la industrialización del momento y supone el antecedente del Art Nouveau francés o del Modernismo español. Todos estos movimientos rupturistas se conviertieron en los antecdenets de la arquitectura y del diseño moderno.

El Arts Crafts inglés con su mayor representante, William Morris, defendía la necesidad de volver al diseño artesanal de los productos para conseguir una mayor calidad, tanto de las artes decorativas como del diseño de interiores y la arquitectura. Esto supuso la revalorización de estas disciplinas y el inicio del arte moderno.

Puedes aprender más visitando:

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