Instrumento para iniciar al alumnado de 1º y 2º de ESO en el análisis musical. El recorrido se realiza por los distintos parámetros musicales, pudiendo aplicarse en el análisis de audición con o sin partitura.
1. Durante el clasicismo y el romanticismo hubo una gran cantidad de músicos.
En el clasicismo hemos seleccionado los siguientes compositores:
- George Friderich Haendel
- Johann Christian Bach
- Giovani Battista Pergolesi
- Wolfang Amadeus Mozart
En el romanticismo, los compositores que hemos seleccionado son:
- Ludwing Van Beethoven
- Gioachino Rossini
- Piotr Ilich Tchaikovski
- Giacomo Puccini
2. Despúes, hemos decidido profundizar en la vida de dos de ellos, los que hemos seleccionado han sido: “Ludwing Van Beethoven” y “Wolfang Amadeus Mozart”
Wolfgang Amadeus Mozart, cuyo nombre completo era Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart,(Salzburgo, Austria; 27 de enero de 1756 – Viena, Austria; 5 de diciembre de 1791), fue un compositor y pianista austriaco, maestro del Clasicismo, considerado como uno de los músicos más influyentes y destacados de la historia.
En su niñez más temprana en Salzburgo, Mozart mostró una capacidad prodigiosa en el dominio de instrumentos de teclado y del violín. Con tan solo cinco años ya componía obras musicales y sus interpretaciones eran del aprecio de la aristocracia y realeza europea. A los diecisiete años fue contratado como músico en la corte de Salzburgo, pero su inquietud le llevó a viajar en busca de una mejor posición, siempre componiendo de forma prolífica. Durante su visita a Viena en 1781, tras ser despedido de su puesto en la corte, decidió instalarse en esta ciudad donde alcanzó la fama que mantuvo el resto de su vida, a pesar de pasar por situaciones financieras difíciles. En sus años finales, compuso muchas de sus sinfonías, conciertos y óperas más conocidas, así como su Réquiem. Las circunstancias de su temprana muerte han sido objeto de numerosas especulaciones y elevada a la categoría de mito.
Mozart siempre aprendía vorazmente de otros músicos y desarrolló un esplendor y una madurez de estilo que abarcó desde la luz y la elegancia, a la oscuridad y la pasión —todo bien fundado por una visión de la humanidad «redimida por el arte, perdonada y reconciliada con la naturaleza y lo absoluto»— Su influencia en toda la música occidental posterior es profunda; Ludwig van Beethoven escribió sus primeras composiciones a la sombra de Mozart, de quien Joseph Haydn escribió que «la posteridad no verá tal talento otra vez en cien años».
Ludwig van Beethoven (Bonn, Sacro Imperio Romano Germánico, 16 de diciembre de 1770 – Viena, Imperio austríaco, 26 de marzo de 1827) fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser principalmente significativo en sus obras para piano y música de cámara.
Su producción incluye los géneros pianísticos (treinta y dos sonatas para piano), de cámara (dieciséis cuartetos de cuerda, siete tríos, diez sonatas para violín y piano), vocal (lieder y una ópera: Fidelio), concertante (cinco conciertos para piano y orquesta, uno para violín y orquesta) y orquestal (nueve sinfonías, oberturas, etc.), entre las que se encuentra el ciclo de las Nueve Sinfonías, incluyendo la Tercera Sinfonía, también llamada Eroica, en mi♭ mayor, la Quinta Sinfonía, en do menor y laNovena Sinfonía, en re menor (cuyo cuarto movimiento está basado en la Oda a la Alegría, escrita por Friedrich von Schiller en 1785).
3. Después hemos hecho una comparación entre estos dos compositores y otros dos de la actualidad.
Hemos comparado a Beethoven con Stevie Wonder, devido a que los dos poseian una discapacidad y ambos consiguieron que esta discapacidad no interfiriese en su desarrollo de la música. A Mozart lo hemos comparado con Michael Jackson, porque los dos fueron artistas que empezaron de muy jovenes, cosecharon grandes éxitos y murieron con pocos años.
4. También hemos creado una comparativa mediante fotografías, donde aparece cada compositor con su pareja
Se aprecian diferencias en el aspecto de estos artistas, pero en lo que se refiere a su música, todos fueron uno grandes genios de su disciplina.
Phil Collins nació el 31 de Enero de 1951 en Inglaterra. Estudió arte y participó en varios grupos tocando la batería, hasta que finalmente entró a formar parte del grupo Genesis, como batería. Posteriormente, cuando Peter Gabriel se retira del grupo, asume el puesto de vocalista.
Fue a partir de entonces cuando Genesis comenzó su etapa más fructífera. El primer trabajo de Genesis con Phil Collins fue ‘A Trick Of The Tail’. El grupo se había transformado en una banda de rock comercial para un público no muy exigente.
A pesar de sus éxitos, la banda se vio reducida a finales de los setenta a tres componentes y Phil Collins iba compaginando trabajos en solitarios junto a los trabajos del grupo.
La carrera en solitario de Phil Collins comienza con el álbum ‘Face Value’, en el que mezcla temas de rock sinfónico.
En sus discos posteriores se decanta por un estilo de rock mucho más comercial y convencional, consiguiendo varios superventas, entre ellos ‘But Seriously…’. También colabora en varias películas, entre las que destaca ‘Buster’, la historia del atraco al tren correo de Glasgow.
Uno de sus últimos trabajos fue para la banda sonora de la película de Disney ‘Tarzán’, en el que interpreta el tema principal en varios idiomas.
Mi canción preferida de Phil Collins, es “In the air tonight”
Actividad perteneciente a la Tarea Clasicismo, realizada por Ana, Paula, Sofía, Claudia
Musicólogo: Persona versada en musicología.
Periodista musical: . Persona que compone,escribe o edita un periódico de carácter musical.
Crítico musical: persona que hace críticas sobre música, especialmente para que mejore.
Artículo musical: Escrito de cierta extensión de un periódico, revista o publicación periódica musical.
Crítica musical: valoración de cierta persona a una composición musical.
Propuesta didáctica de aplicación en el aula de música en 2º E.S.O.
Se trata de una tarea dirigida a la edición y publicación de artículos y críticas musicales por parte del alumnado. La propuesta parte de los objetivos y las competencias básicas que se pretenden trabajar, y la articulación de actividades y ejercicios permite la valoración del grado de consecución y desarrollo de objetivos y competencias de cada alumno/a.
Las actividades y ejercicios propuestos pueden ser modificados y adaptados a diferentes intereses y necesidades de aprendizaje. En el caso concreto de nuestro IES se trata de una tarea que venimos realizando desde la creación del blog, los alumnos y alumnas participan con regularidad publicando quincenalmente una noticia o crítica musical (individual o en grupos de dos) y emitiendo sus propios juicios y opiniones a través de los comentarios a los artículos publicados por los compañeros/as.
soy-critico-musical-profesorado.pdf
El grupo de rock español Marea inicia su gira a nombre de su nuevo álbum, “En mi hambre mando yo”. El primer concierto lo realizarán el el pueblo que les vio nacer, Berriozar, de donde provienen orgullosos. La gira cruzará por todaEspaña poriudades como Santiago de Compostela, Santande, Murcia o Gijón.Para más informacióin sobre Marea pinchar aquí.
David Guetta es un disc jockey de música electrónica y productor discográfico francés, especializado en música house. Su primer álbum fue ” Just a little more love”. Rihanna es una cantante y compositora barbadense de R&B y pop. Su primer álbum fue ” Music of the Sun”, y el más exitoso fue “Good Girl Gone Bad.”
Who’s That Chick? es una canción de David Guetta con la voz de Rihanna, es el segundo sencillo del Álbum de David Guetta ” One more love”.
El pasado 28 de enero se celebraron los NJR Music Adwads en Cannes, Francia, en los que el dueto estadounidense LMFAO y la solista británica Adele se llevaron dos galardones en los NRJ Music Awards, que se entregaron en Cannes este sábado. También Rihanna fue reconocida en estos premios musicales de Francia.
Más información en: http://www.20minutos.es/noticia/1291078/0/nrj-music-awards/premios-francia/lmfao-adele-rihanna/
Ana y Claudia
El cantautor Pablo Milanés se encuentra bien después de haber sido operado de urgencia en la clínica Ruber Internacional de una hernia umbilical y ha sido llevado a la UCI del centro donde se recupera antes de ser trasladado mañana por la mañana a una habitación.
Así lo ha indicado su hija Liam Milanés, que se encontraba acompañando a su padre en la UCI del centro médico y que ha explicado que su padre se encuentra muy bien.
La hija del cantautor cubano ha dicho que su estancia en la UCI es algo normal y no obedece a ninguna complicación.
Ha señalado que este martes por la mañana Pablo Milanés será llevado a una habitación de la clínica y le verá el médico. Además, ha explicado que su padre se encuentra muy bien de ánimo e, incluso, ya hace chistes tras la operación, que ha durado algo menos de hora y media.
El cantautor Pablo Milanés ha tenido que cancelar su gira por España debido a la intervención de hernia umbilical que se le ha practicado de urgencia para poder evitar que esa dolencia, que no revestía gravedad, derivara en una peritonitis.