Los días 1 y 2 de diciembre la Escuela Superior de Arte de Asturias organiza, como todos los años, unas Jornadas de Conservación y Restauración de Arte Contemporáneo en el Palacio de Camposagrado de Avilés.Este año, con un enfoque distinto al curso pasado, nos acercaremos a casos de intervenciones reales en museos como el MNCAReina Sofía, el MACBA y el Centro de Arte Contemporáneo de Andalucía.
Por otro lado, se hablará de criterios y de derechos de autor, sin olvidar la importancia que tiene la ciencia en el estudio de las obras, a la hora de conocer el envejecimiento que van a sufrir los materiales, gracias a la presencia del ITMA que hablará sobre el control de calidad de polímeros, donde explicarán qué es eso de Ensayos de envejecimiento acelerado.
Como en la anterior edición, se publicarán unas Actas que se enviarán a los asistentes. (Estamos pendientes de la publicación de las anteriores).
Podéis encontrar más información y como hacer la inscripción en www.esapa.org
Alguien me puede preguntar ¿y qué tiene esto que ver con la restauración?. Bien, aprovecho para vincularlo con la respuesta que os daría un restaurador-conservador: para estudiar la obra y conocer las causas de alteración y riesgos (a la hora de manipularlo, intervenirlo, almacenarlo, etc.). Estamos hablando de la tensión residual de moldeo, causada por las técnicas de moldeo a las que el material plástico ha sido sometido en su proceso de fabricación. Los puntos de la obra que han sido sometidos a dicha tensión (distintos grosores en la pieza, estiramiento o compresión) serán los puntos más susceptibles de sufrir deterioros mecánicos.
Pero como os comentaba, ya hemos hablado algo de conservación de Arte contemporáneo y aprovecho la ocasión para recoger aquí todos los artículos del Blog relacionados:
El otro día en una excursión me comentaron una anécdota sobre setas. Por lo visto los nazis durante la 2ª Guerra Mundial, para verificar que los documentos que les llegaban eran auténticamente suyos; mezclaban la tinta de escribir con la tinta que genera un tipo de seta al degradarse Coprinus Comatus. Para verificar que no eran falsificaciones, cogían una muestra y la veían en el microscopio, si había esporas era auténtico, si no, era una falsificación. Os cuelgo este enlace para que comprobeis el experimento que hizo un amante de las setas http://cocinalia.eu/2007/10/coprinus-comatus-la-seta-colaboracionista.html
Otras curiosidades, por ejemplo la creación por la empresa XEROX fabrica una tinta invisible al ojo humano pero si a radiaciones IR, para evidenciar falsificaciones.También me metí en una web de grafología forense, en el que se indican los tipos de falsificaciones, composición de tintas etc…
Entrando de lleno en cosas que nos sirvan a los restauradores, os cuelgo un enlace a un pdf donde se indica con imágenes, la manera de realizar el test de identificación de hierro II en tintas ferrogálicas del CRCC. Centre de recherche sur la conservation des collections, visitad su web hay muchos recursos interesantes. Y por su puesto la web sobre tintas ferrogálicas
Un saludo. Cheché
Para obtener un resultado óptimo, que beneficie su conservación, el artista suele aproximarse al material y a las técnicas para conseguir un resultado óptimo. Hoy en día es habitual que el artista se asesore con técnicos especialistas de la materia o encarge el proyecto que diseña a empresas especializadas; un buen sistema para asegurar la perdurabilidad del arte, que hoy en día adquieren muchos museos que se encuentran con grandes problemas causados por una ejecución inadecuada… pero de esto hablaremos otro día.
Muchas veces, los restauradores de documento gráfico, realizamos una de las labores más importantes para la investigación de la Historia del papel: El registro de las filigranas o marca de aguas, que son las marcas que los fabricantes de papel dejan en sus papeles, perceptibles al ver el papel al trasluz. (ejemplo actual: Galgo)
Los restauradores nos encotramos estas preciosas marcas en todo tipo de papeles:en dibujos, carteles, acuarelas, en los bifolios que forman el cuerpo de los libros, que, o bien desmontamos para su restauración o simplemente pasan por nuestras manos y tenemos los suficientes medios técnicos para registrarlas.
Para los historiadores, es relevante disponer de la información que hemos recogido en ese tipo de registro, que además, ha de ser realizado bajo normas específicas para no olvidar ningún dato importante, como nº de puntizones por cm cuadrado, nº de páginas en las que aparece, la reproducción a escala 1:1….
La Asociación Internacional de Historiadores del Papel, lleva muchos años investigando sobre ellas y creando una base de datos; para ello, establece una codificación y normas para el registro de las filigranas que es importante conocer a la hora de realizar esa tarea, os invito a que visiteis su web www.paperhistory.org
Pero como profesionales de la conservación y restauración, siempre hemos de intentar realizar cierta investigación histórica sobre la obra que intervenimos para documentarla; por ello os facilito unas páginas web con bibliografía y links a otras bases de datos sobre filigranas, que os ayudarán en vuestras investigaciones. http://watermark.kb.nl/
Por último comentar que el Instituto del Patrimonio Cultural de España, (denominado anteriormente Instituto del Patrimonio Histórico Español. IPHE) investiga sobre ello desde hace años, y lleva realizando una base de datos de filigranas españolas cuya responsable es MªCarmen Hidalgo Brinquis. Con ella ha estado dearrollando una investigación sobre las filigranas una antigua alumna nuestra (www.esapa.org), Covadonga Miravalles becada por el Ministerio de Cultura en dicho centro.
Covadonga nos ha remitido a un enlace muy interesante, el Proyecto Bernstein en www.bernstein.oeaw.ac.at , cuya web se dedica a disponer de recursos digitales para el estudio de la historia del papel. Tiene anlaces a varias bases de datos de filigranas, entre ellas, una de filigranas encontradas en incunables españoles WIES (teneis un ejemplo en la imagen del artículo), o una de filigranas de la Edad Media WZMA
Espero que os sirvan los enlaces, y también agradecer a Cova y a MªCarmen su colaboración en este artículo.
Un sadudo. Cheché
Nuevas investigaciones, sobre la consolidación de los morteros tradicionales, descartan los consolidantes sintéticos y vuelven a los materiales tradicionales, aunque mejorados gracias a la ciencia.
Haciendo un breve recorrido por la historia más reciente de la restauración de las pinturas murales, recordamos cómo lo mejor para consolidar en profundidad era el caseinato de cal, y para las pulverulencias más externas se utilizaba el “agua de cal” o hidróxido de cal diluido en H2O. Estos materiales eran óptimos por la afinidad que tenían con los materiales constituyentes de los morteros originales, pero su acción no era la adecuada por no poseer una penetración óptima y formar sales insolubles en superficie al evaporar el agua de la disolución.
Llegaron los plásticos y se buscó una solución con ellos. Los acrílicos en disolución y en dispersión acuosa de pH alcalino parecían óptimos gracias a su reversibilidad. Sin embargo se ha visto que en ocasiones las contraindicaciones superan lo bueno que puedan tener. La reversibilidad de estos, en ocasiones difícil, pasa por el uso de hidrocarburos aromáticos siendo muy peligroso y engorroso trabajar con ellos en lugares que generalmente son cerrados y con poca ventilación. Por otro lado el alto peso molecular de las dispersiones impide una óptima penetración y en ocasiones, si no se utiliza con precaución puede cerrar el poro, creando una barrera e impidiendo que circule la humedad con las graves consecuencias que esto supone.
Basándose en todos estos inconvenientes un equipo de investigadores de la Universidad de Florencia, encabezados por Piero Baglioni, estan estudiando la conveniencia de volver a los consolidantes inorgánicos tradicionales, con nanopartículas de hidróxido de cal, las cuales, gracias a su pequeño tamaño poseen una óptima penetración.
El INAH, en México, en colaboración con la universidad de Florencia está poniendo en práctica esta investigación en diferentes proyectos arqueológicos.
Ampliación por cuadrícula: dividimos en partes proporcionales a la maqueta cada cara y silueteamos el dibujo
Punteado o sacado de puntos: existen diversos métodos. Siempre a partir de un modelo 3D, a partir del cual se toman unos puntos de referencia y se pasan al bloque. Tiene múltiples variantes:
Método de la plomada o Telar: Es uno de los más antiguos
Método de la escuadra: se emplea ya en el mundo romano
!Por fin tenemos Asociación de Conservadores y Restauradores de Bienes Culturales en Asturias!. Se llama ARA y en este mes de octubre tienen pensado realizar una presentación oficial.
Después de un breve parón para recobrar energías, Bea García nos envía algunas noticias que nos hacen reflexionar sobre dos ámbitos relacionados con los museos y las falsificaciones con los siguientes planteamientos:
Dos exalumnas de ESAPA de la Especialidad de Conservación y Restauración de Pintura han sido seleccionadas para participar como restauradoras en el proyecto Arqueológico de Calakmul (México) durante 3 meses.Este proyecto de conservación y restauración, se viene realizando desde hace ya 15 años. Actualmente está dirigido por el arqueólogo Ramón Carrasco, se abordará la ubicada en Calakmul, en la selva de Campeche (México).Además de la intervención de conservación de estos murales, está planificado que el Dr. Piero Baglioni de la Universidad de Florencia, realice una demostración “in situ” sobre el manejo de un nuevo consolidantes de nanopartículas de hidróxido Cálcico.Estamos seguros de que las seleccionadas aprovecharán esta experiencia, y esperamos continuar con estas colaboraciones los próximos años, para que puedan disfrutar de esta experiencia muchos más titulados.
Aprovecho la ocasión para mostraros otro enlace, también relacionado con la conservación de objetos metálicos; PCGS donde se indica como registran, clasifican y conservan las monedas. En medio de ese proceso analizan las alteraciones que sufre cada pieza y por último peritan cada una de ellas para autentificarlas y estimar su precio en el mercado.
Tras el éxito que han tenido las prácticas realizadas anteriormente en el Museo de Bellas Artes de Asturias, en colaboración con la Conservadora del Museo, Carolina Pelaez Soto, y el provecho que esta actividad tiene para nuestros/as titulados/as, el propio Museo se ha ofrecido a acoger a dos nuevas personas que presencien y participen, del mismo modo, en el desmontaje de la exposición “Corotiana. Paisajes de Miguel Galano” y el consecuente montaje de la exposición permantente en el mismo espacio. Ya que se trata de la continuidad de las prácticas anteriores, podrán participar aquellas exalumnas que fueron seleccionadas como suplentes. El desmontaje y montaje tendrá lugar durante los días del 16 al 19 de junio.
Os seguiremos informando de nuevas propuestas. Un saludo, Alicia García.