Restauras

Imagen SEM: Jesús Alonso

Paloma López, desde Álava, nos ha facilitado la dirección de un blog sobre conservación de metales: Armas protohistóricas con magnetita. En este blog, Jesús Alonso López, Conservador-Restaurador de Arqueología, nos acerca al estudio de las técnicas de recubrimiento mediante magnetita  en armas protohistóricas, y  a diversas cuestiones metodológicas en la conservación y restauración de hierros de procendencia arqueológica.

Aprovecho la ocasión para mostraros  otro enlace, también relacionado con la conservación de objetos metálicos; PCGS donde se indica como registran, clasifican y conservan las monedas. En medio de ese proceso analizan las alteraciones que sufre cada pieza y por último peritan cada una de ellas para autentificarlas y estimar su precio en el mercado.

Un saludo, Alma

 Restauración de Pintura de Caballete en Albarracín

Navegando por la red descubrimos algunos vídeos curiosos que algunos colegas cuelgan en la red.

En YouTube se encuentran muchos ejemplos como este vídeo  sobre Limpieza con láser de una escultura en piedra o “Adopte una obra de Arte” una iniciativa para hacer frente a la destrucción  de parte del patrimonio de Méjico y promover su conservación y restauración.

Entre estos vídeos también encontramos algunos de centros educativos como el reportaje sobre los estudiantes de restauración-conservación de ESAPA, donde posiblemente algunos os reconozcáis algo más jóvenes.  También podemos ver como se trabajan en el monográfico de Restauración de Pintura de Caballete que ofrece la Fundación de Sta. Mª de Albarracín. Alma

 Imagen: CPA

El escaneado 3D es una herramienta muy útil  para conocer el Estado de Conservación de las obras (ej: Catedral de León), para su reproducción, conservación (como se ha hecho en el parque arqueológico de Alarcos (Ciudad Real)) y hasta para su manipulación virtual.  Diversas empresas están investigando la aplicación de estas nuevas tecnologías en el estudio del patrimonio y como una herramienta en la labor de conservación y restauración. A continuación os dejo una relación de empresas que se dedican a la investigación de este tema donde podéis consultar ejemplos e investigaciones. Alma

• http://www.iesl.forth.gr/
• http://www.simple3d.com/
• http://www.sit-spain.com/mudanzas/index_mud_esp.htm
• http://www.artsactive.net/proyectos/1_3__arts_catalyst.html
• http://www.td-art.net/topdesignesp.html
• http://www.eg.org/news

Tras la selección de las solicitudes, la persona seleccionada para la participación de la estancia formativa en colaboración con el Departamento de Restauración del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, es CANTIA APARICIO RUIZ. En breve nos pondremos en contacto con la interesada.

Os invito a que sigáis consultado la web para próximas convocatorias.

Alicia García (Dep. Promoción Artística)

Tras el éxito que han tenido las prácticas realizadas anteriormente en el Museo de Bellas Artes de Asturias, en colaboración con la Conservadora del Museo, Carolina Pelaez Soto, y el provecho que esta actividad tiene para nuestros/as titulados/as, el propio Museo se ha ofrecido a acoger a dos nuevas personas que presencien y participen, del mismo modo, en el desmontaje de la exposición “Corotiana. Paisajes de Miguel Galano” y el consecuente montaje de la exposición permantente en el mismo espacio. Ya que se trata de la continuidad de las prácticas anteriores, podrán participar aquellas exalumnas que fueron seleccionadas como suplentes. El desmontaje y montaje tendrá lugar durante los días del 16 al 19 de junio.

Os seguiremos informando de nuevas propuestas. Un saludo, Alicia García.

Esta noche muchos museos abren sus puertas para celebrar que mañana es el día Internacional de los Museos. Es curioso ver cómo está en la actualidad el panorama nacional de los museos en nuestros a través de las reflexiones de personas vinculadas a este sector.

A lo largo del siglo XX se han producido diversos cambios en la concepción el museo que han desembocado en una paradoja que en palabras de Antonio Bravo (economista y gerente del Museo de Bellas Artes de Valencia) y Pau Rausell (director de la Unidad de investigación en Economía Aplicada a la Cultura de la Universitat de València), llevan a los museos a la paradoja“de ser instituciones cuya riqueza aparente (un stock acumulado históricamente y de dimensiones crecientes) contrasta con las restricciones a las que les somete ante los crecientes costes de mantenimiento de las colecciones y edificios históricos, las necesidades de personal especializado desde la restauración a la didáctica o la comunicación y la gestión cultural y enfrentados a unas políticas de adquisiciones que se insertan en mercados alcistas en los que las obras de arte se asimilan a activos financieros”.

La nueva filosofía de los museos, abiertos a la sociedad, se contradice con las costumbres de la sociedad que en su gran mayoría no incluyen la visita al museo dentro de sus hábitos.

Es también llamativo el dato aportado por el Ministerio de Cultura este año que confirma que el  Museo del Fútbol Club Barcelona (1,4 millones de visitantes) fue el más visitado este año en Barcelona, al que le siguieron el Teatro Museo Dalí (1,3 millones de visitas), el Picasso (1,1 millones) y la Fundación Joan Miró.

Como restauradores-conservadores no debemos olvidar que debemos de estar al día en todos estos cambios conceptuales y necesidades para intervenir con mayor rigor.

A continuación os dejo un directorio de museos:

• En España
• Internacionales

Alma.

Tenemos el honor de estar, este año, entre los finalistas en el II Premio Espiral edublogs 08.  Aprovecho para invitaros a todos a conocer otros blogs de centros educativos, en este espacio, donde distintos profesores y profesoras utilizan este recurso educativo, en muchos casos, con mucho ingenio y evidente altruismo. Felicidades a todos por estas iniciativas!. Alma

Debido a problemas ocasionados en la dirección de correo electrónico de convenios@esapa.org, se amplía hasta el próximo 20 de mayo, el plazo de solicitud para la participación en las prácticas anunciadas a realizar en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, y así paliar problemas a los posibles interesados.

Con el objetivo de confirmar el conjunto de las solicitudes recibidas, recomendamos el reenvío de las solicitudes enviadas al correo electrónico convenios@esapa.org durante el último mes a esta otra dirección electrónica: esaparestaura@gmail.com (así como nuevas solicitudes).

Un saludo,

Alicia García
(Dep. Promoción Artística)

Cada vez son menos los robos de arte en museos e iglesias y más en viviendas, según comenta la Brigada de Patrimonio Histórico en un artículo publicado en El País que nos ha enviado de nuevo Bea García.

Robar ha dejado de estar de moda en España, gracias a la mejora en los sistemas de seguridad y del apoyo de los inventarios de patrimonio en cada comunidad, así como los realizados por la propia Brigada y por la Iglesia

Aún así, el patrimonio arqueológico es uno de los más afectados por estar más desprotegido. El pasado mes, esta Brigada desarticuló una red ilegal dedicada al robo de este patrimonio para su posterior venta por Internet. En esta operación fueron intervenidas más de 10.000 piezas de Paleontología y Arqueología y más de 12.000 monedas de distinta época.

Otro problema es la cada vez más creciente falsificación de arqueología y en particular el arte contemporáneo para su posterior venta. Entre los artistas más falsificados se encuentran Antonio Saura, Dalí, Picasso, Andy Warhol, Vela Zanetti, Rafael Canogar y Manuel Colmeiro. 

A nivel internacional tampoco son escasos los robos, en especial en países que están en guerra. En este enlace podeís ver algunos ejemplos de obras robadas. Alma

Como ya os había anunciado anteriormente, recientemente alumnos/as titulados/as en la especialidad de pintura de la Escuela, han realizado prácticas en el Museo de Bellas Artes de Asturias, a partir de la firma del Acuerdo de Colaboración entre ambas instituciones. Durante las prácticas, han participado en el desmontaje y montaje de las exposiciones temporales del periodo, en colaboración con profesionales especializados en esta materia, aunque sin duda sería interesante que ellos mismos se animaran a participar en este blog y nos contaran su propia experiencia. Os adjunto la publicación en la prensa, y os invito a que visitéis periódicamente el blog, ya que en breve publicaremos nuevas propuestas.

Un saludo,

Alicia García (Dep. Promoción Artística)

Poco a poco muchos colegas de profesión se van animando a abrir espacios en la red donde dejan su granito de arena dando su visión de la  restauración y conservación del patrimonio.

Hemos tenido la suerte de que muchos de ellos nos hayan escrito para invitarnos a conocer sus espacios. Ahora soy yo la que os invito a que los conozcáis y a que participéis y creéis también nuevos espacios. A continuación recojo algunos de estos Blogs, foros y webs. Alma

• Luz rasante
• Rigatino
• Restaura
• Foro de restauradores
• Foro restauración arte contemporáneo
• Foro de patrimonio
• Portal Restauración
• Portal AyudARTE

A raíz de un curso propuesto por la plataforma Educastur, he elaborado una Webquest sobre Conservación de Arte Contemporáeno para aplicarla en mis clases con los alumnos de 2º de la especialidad de Restauración de Pintura.

Os animo a todos a que entréis y os metáis en la piel de artistas y conservadores-restauradores, pues además de divertido seguro que os ayudará a pensar y plantear  nuevas soluciones y propuestas. Podéis verla en dos formatos (simple sin fotos y completo con guía didáctica para profes). Alma

Con el fin de promover el intercambio de conocimientos y definir parámetros comunes de trabajo y para mejorar la calidad de las intervenciones de conservación y restauración, se ha elaborado una encuesta europea  sobre los tratamientos de limpieza y consolidación empleados en la conservación de piedras, metales, pinturas murales y de caballete.

El resultado de esta encuesta dará lugar a análisis estadístico y servirán de de apoyo en la definición de procedimientos para recomendar y mejorar las directrices técnicas para la conservación a nivel internacional.

Po su parte, el Ge-IIC ha recogido opiniones entre las instituciones implicadas en la formación de los conservadores-restauradores de patrimonio, haciéndoles llegar un cuestionario sobre las competencias y cualificación profesional que quedarán reguladas por la LOE, y como éstas afectarán a las competencias de estos profesionales.

No es descabellado pensar  que un juego de LEGO (R) o una Barbie pueden caer en manos de cualquier restaurador hoy en día, más aún si conocemos el valor de mercado de algunos juguetes o muñecas que hace muy poco descansaban en el baúl de muchos niños.

Para poder intervenir estas obras debemos comenzar por estudiarlas y conocerlas. Por eso, hoy os invito a descubrir el apasionante mundo de los plásticos, de los que algunos, como el caucho, ya se empleaban en la civilización Maya (VI a.C) para fabricar pelotas.

Podéis comenzar este recorrido con Plasticsnetwork que os llevará a muchas otras páginas donde ampliar esta búsqueda. Alma

El Museo de Bellas Artes de Asturias es otra de las instituciones colaboradoras con la Escuela Superior de Arte,en la realización de diversas actividades. Ante el próximo desmontaje de la exposición temporal La obra de Antonio Suárez aplicada a la arquitectura, que tiene lugar hasta el próximo 13 de abril, se oferta una plaza para un/a titulado/a en ESAPA para presenciar y colaborar en las labores de desmontaje, acompañando a la Conservadora del Museo, y a la empresa especializada.

Debido al carácter temático de la exposición, en este caso se requiere un titulado por la especialidad de Restauración Pictórica. Las prácticas serán durante los días 14 y 15 de abril en horario de mañana, en las dependencias del Museo.

Aquell@s interesad@s, podéis enviar vuestros datos de contacto y el año de promoción a la dirección convenios@esapa.org hasta el próximo día 2 de abril.

Alicia García
Dep. Promoción Artísticaref=”http://www.micontador.es” mce_href=”http://www.micontador.es”>

En Europa, diversas instituciones se encargan de la preservación de su patrimonio. Entre otras funciones, estas instituciones son las responsables de marcar  pautas y dar recomendaciones al resto de los profesionales que participan en su conservación.

El C2RMF es un centro francés que se encarga del control de las intervenciones de conservación y restauración que se realizan en los museos franceses. De igual modo ofrece asesoramiento y aporta recomendaciones sobre técnicas y de materiales a emplear en los tratamientos. También se encarga de la difusión de la documentación que se genera durantes estas actuaciones, así como de la organización de congresos y symposiums. Podéis consultar las restauraciones que han llevado a cabo bajo su dirección como, por ejemplo, un estudio realizado en la cueva de Lascaux centrada en el análisis de los pigmentos negros para estudiar la homogeneidad de una de las escenas y determinar la exclusión de un rinoceronte pintado de esa escena. 

Por su parte el SBMK establece una colaboración entre los museos holandeses y  las instituciones que cuentan con colecciones de arte moderno y contemporáneo. Del mismo modo se encarga del mantenimiento, conservación, documentación de este patrimonio. Sus objetivos son similares a los del anterior centro francés y además participa en un proyecto internacional para el intercambio de conocimiento sobre la conservación del arte actual.

ECPA se encarga de la preservación del patrimonio documental en Europa, no sólo libros y documentos, si no también sonido, películas, fotografías y archivos digitales. Es una plataforma creada para el debate y la cooperación de instituciones encargadas del patrimonio documental. Además de las ya citadas, una de sus funciones es sensibilizar al público sobre la urgencia de la situación en la adopción de políticas de preservación.

En el apartado de enlaces de este blog podéis encontrar muchas más instituciones similares (como el ICN)dentro y fuera de Europa. Alma

Como ya os habíamos adelantado en otras ocasiones, el Departamento de Promoción Artística está gestionando contactos con Museos, Centros de Arte y Archivos provinciales y nacionales con el objetivo de brindar al alumnado y titulad@s de la ESAPA la posibilidad de realizar prácticas en sus departamentos.

Uno de los resultados de estos esfuerzos, es el Acuerdo que próximamente firmará ESAPA con el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), gracias al cual, un@ de los titulad@s en la Escuela Superior de Arte de Asturias, podrá trabajar en colaboración con el Departamento de Restauración durante un periodo de cuatro meses aproximadamente.

Las actividades se realizarán en las estancias del museo, y estarán encaminadas principalmente al desmontaje de la exposición de la temporada de verano, y preparación, gestión y supervisión de la exposición “EL ARCHIVO UNIVERSAL. La condición del documento y la utopía fotográfica moderna” con inauguración en el mes de octubre. De ello se derivan una serie de tareas, como la realización de montajes expositivos de piezas, intervenciones de restauración concretas de las piezas a exponer, atención a correos de otras instituciones, mantenimiento de las piezas en exposición, asistencia en el movimiento interno de piezas de depósito, y en general, aquellas tareas pertenecientes a la actividad diaria del Departamento de Restauración.

Debido al carácter temático de la próxima exposición, y a las labores propias de conservación y restauración, el Departamento de Restauración del MACBA solicita un perfil que corresponda con un/a titulad@ en Restauración de Documento Gráfico.

Las actividades se realizarán en el período comprendido entre el 1 de septiembre al 19 de diciembre de 2008, en un horario de 9 a 14:00 horas y de 15:00 a 17:30 horas.

Aquell@ interesad@s en participar en este proyecto, podéis enviar vuestro Curriculum Vitae, a la dirección electrónica convenios@esapa.org antes del día 4 de mayo del 2008. Una comisión de valoración formada para tal proyecto realizará una primera selección entre las solicitudes enviadas, y será el Departamento de Restauración del MACBA quien tome la última decisión entre los finalistas.

Del mismo modo, podéis solicitar mayor información, a través de la dirección electrónica convenios@esapa.org, o a través de este blog.

Espero que os animéis a participar en esta, sin duda, gran oportunidad. Un saludo,

Alicia García

El  dibujo, collage, cómic, copyart, perfomances, arte electrónico, dibujo animado, diseño, escultura, fotografía, grabado y otras obras seriadas, humor gráfico, ilustración, instalaciones, intervenciones, pintura, videoarte... se definen bajo el nombre común de “creación visual”.

Desde 1990, La Sociedad de Autores de Creación Visual (VEGAP)  gestiona los derechos de propiedad intelectual de los creradores visuales que trabajan en España. Por su lado la Organización Mundial para la Protección de la Propiedad Intelectual, con 184 Estados miembros, es decir, más del 90% del total de países del mundo, se encarga de proteger los derechos de autor, promoviendo iniciativas y desarrollando un sistema que vele por el interés público en este tema. Esta ley indica que una creación visual corresponde al autor por el solo hecho de su creación, sin que precise de ningún otro requisito, ni registral ni de ningún otro tipo. (Art.1)

En ocasiones entran en conflicto el interés por salvaguardar la obra de arte por parte de los museos y el ejercicio de los derechos del artista sobre su obra. Por eso, el papel del  conservador y restaurador de arte contemporáneo es esencial y siempre debe de reflexionar teniendo en cuenta estos derechos de autor a la hora de intervenir este patrimonio. Los problemas derivados de las nuevas prácticas artísticas y los nuevos soportes de difusión, a veces, difuminan los límites de intervención, que nunca debemos de sobrepasar. No debemos de olvidad que uno de los derechos morales que se reconocen al artista en esta normativa es que el artista puede “Exigir el respeto a la integridad de la obra e impedir cualquier transformación” y “Modificar la obra respetando los derechos adquiridos por terceros y las exigencias de protección de Bienes de Interés Cultural” (Art 14.)

Por todo ello, es imprescindible revisar los derechos morales que tiene el artista sobre su obra, aunque esta haya sido vendida. Alma