Viaje de estudios 2008

La Galería Uffizi (Galleria degli Uffizi, en italiano) que se traduce como Galería de los Oficios, es un palacio en Florencia, que contiene una de las más antiguas y famosas colecciones de arte del mundo.

HISTORIA DE LA GALERÍA

La construcción del palacio Uffizi comenzó en 1560 por Giorgio Vasari debido al encargo de Cosme I de Médicis para que sirvieran de oficinas a las magistraturas florentinas, una vez que se quedó pequeño el Palazzo Vecchio. (De ahí su nombre de Palacio o Galería de los Oficios). Las obras terminaron en 1581. Durante años, partes del palacio sirvieron para almacenar las piezas de arte de la magnífica colección de la familia Médicis.

Llegado el declive de los Médicis, las obras de arte permanecieron en Florencia, siendo el embrión de unos de los primeros museos modernos del mundo. La galería era abierta a los visitantes que lo solicitaban durante el siglo XVI y en 1765 abrió oficialmente al público como museo.

A causa de la magnitud de la colección, algunas obras fueron traspasadas a otros museos florentinos, como las esculturas al Museo Bargello. Las limitaciones del edificio en cuanto a superficie de exposición aún siguen, aunque se ha proyectado su ampliación, que pasó de 6.000 m² a casi 17.000 m² en 2006 y 30.000 m² cuando finalice la propuesta de ampliación. Esta remodelación permitirá al público disfrutar de los enormes fondos del museo, casi desconocidos.

En 1993, un coche-bomba explotó en Via dei Georgofili, matando a cinco personas y produciendo graves daños al palacio. La parte más afectada fue la Sala de Níobe de esculturas clásicas y cuya decoración neoclásica tuvo que ser restaurada. La causa del atentado no fue esclarecida, aunque se sospechaba que la Mafia podría ser la responsable.

La Galería Uffizi es una de las atracciones turísticas más visitadas de Florencia. En temporada alta (en especial en julio), las esperas pueden llegar a ser de hasta cinco horas.

 Salas de la primera planta:

• Sala de Caravaggio

• Sala de Bartolomeo Manfredi

• Sala de Gherardo delle Notti

• Sala de seguidores de Caravaggio

• Sala de Guido Reni

• Gabinete de dibujos y grabados de los Uffizi

• Corredores de poniente y levante y segundo corredor.

Salas de la segunda planta:

• Vestíbulo de entrada

• 0 Arqueología

• 1 La iglesia de San Pier Scheraggio

• 2 Duecento y Giotto

• 3 Trecento sienés

• 4 Trecento florentino

• 5-6 Gótico internacional

• 7 Primer Renacimiento

• 8 Filippo Lippi

• 9 Antonio Pollaiolo

• 10-14 Sandro Botticelli: La primavera, El Nacimiento de Venus.

• 15 Leonardo da Vinci

• 16 Cartografía

• 17 Sala del Hermafrodita

• 18 La Tribuna

• 19 Signorelli y Perugino

• 20 Alberto Durero

• 21 Giovanni Bellini y Giorgione

• 22 Renacimiento flamenco y alemán

• 23 Correggio y Mantegna

• 24 Gabinete de miniaturas

• 25 Miguel Ángel (Tondo Doni) y maestros florentinos

• 26 Rafael y Andrea del Sarto

• 27 Pontormo y Rosso Fiorentino

• 28 Tiziano y Sebastiano del Piombo

• 29 Parmigianino y Dosso Dossi

• 30 Escuela de Emilia de Cinquecento

• 31 Veronés

• 32 Bassano y Tintoretto

• 33 Cinquecento

• 34 Cinquecento lombardo

• 35 Barroco y Contrarreforma toscana

• 38 Exposiciones temporales

• 39-40 Vestíbulo de salida

• 41 Rubens

• 42 Sala de Níobe

• 43 Siglo XVII italiano y europeo

• 44 Rembrandt y pintura flamenca del siglo XVII

• 45 Siglo XVIII italiano y europeo

SANDRO BOTICELLI

Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi (Florencia, 1 de marzo de 1445 - Ídem, 17 de mayo de 1510), apodado Sandro Botticelli, fue un pintor italiano de la escuela de Florencia durante el Renacimiento, en la segunda mitad del Quattrocento. Menos de cien años después, este movimiento, bajo el mecenazgo de Lorenzo de Médicis fue considerado por Giorgio Vasari como una “edad de oro“, un pensamiento que convenientemente encabezaba su Vita de Botticelli. Su reputación póstuma disminuyó, siendo recuperado a finales del siglo XIX; desde entonces, su obra se ha considerado representativa de la gracia lineal de la pintura del primer Renacimiento, y El nacimiento de Venus y La primavera son, actualmente, de las obras maestras florentinas más conocidas.

“Venus” de Boticelli

RUBENS:

Peter Paul Rubens (Siegen, actual Alemania, 29 de junio de 1577 - Amberes, actual Bélgica, 30 de mayo de 1640), pintor flamenco, uno de los más destacados de la escuela flamenca del siglo XVII, y considerado como el representante más genuino y completo del estilo barroco. Su influencia fue enorme en la pintura europea, tanto por su amplísima producción como por la difusión de sus diseños mediante grabados.

“Maria de Medici”

Trabajo realizado por:

González López Jorge  1ºB

Estrada Martín-Consuegra Álvaro   1ºB

Calvo Pardilla Kevin 1ºA

Calvo Pardilla Kevin 1ºA

González Trallero Carlos 1ºA

García Méndez David 1ºA

Álvarez-Sala Martín Alejandro 1ºB

(grupo nº 3)