El Vaticano

El vaticano es una ciudad- estado que se ubica en el interior de la ciudad de Roma y que tiene una extensión de 0,439 Km² y una población aproximada de unos 900 habitantes.
Es el estado más pequeño del mundo seguido por Mónaco que triplica su tamaño.
Es tan sumamente pequeña que solo la Basílica y la Plaza de San Pedro ocupan un 20% de su territorio convirtiéndose así como el país más urbanizado del mundo. El motivo de su creación en 1929 fue los Pactos de Letrán celebrados en la Santa Sede y el entonces Reino de Italia. Con este pacto entre la Iglesia Católica y el gobierno italiano se dio por terminada la disputa con Italia que existía desde 1870 a consecuencia de la pérdida de los Estados Pontificios. El concordato estableció la creación de este minúsculo estado independiente que garantizaba la autonomía total del Papa.

La bandera de la Ciudad del Vaticano cuenta con dos rayas verticales, una amarilla y una blanca. En la parte amarilla hay una leyenda de las dos llaves de San Pedro, y el símbolo del oficio del Papa.

Plaza de San Pedro del Vaticano

Se trata de la más importante plaza del catolicismo, una obra urbanística con estilo barroco de crear plazas y grandes perspectivas. Bernini recibió el encargo de las obras del papa Alejandro VII en 1656. Toma como eje el centro de la basílica y traza dos brazos rectos que se van cerrando, convergiendo hacia el eje, hasta que se abren en un enorme espacio elíptico, delimitado por una columnata de dos brazos que no llega a cerrarse en el extremo opuesto a la fachada de la basílica. En realidad el proyecto inicial constaba de tres espacios: la Piazza Retta (la trapezoidal), la Piazza Oblicua (la oval) y el llamado terzo braccio, que no se llegó a realizar. En el siglo XX, durante el fascismo, se abrió la via della Conciliazione, que, a continuación de la plaza oval, prolonga la perspectiva hacia el Tiber.El resultado de todo esto es un inmenso espacio comprendido por dos plazas contiguas, la primera trapezoidal y la segunda oval. El plano inclinado de las plazas facilita la visión de la gran cúpula de Miguel Ángel.
 

La Capilla Sixtina

La Capilla Sixtina es uno de los tesoros artísticos más preciados de la ciudad del Vaticano y fue construida entre 1471 y 1484 en la época de Sixto IV que es de donde procede el nombre por la que se la conoce.
Su arquitecto fue Giovanni d´Dolci.

Es conocida en todo el mundo por ser la sala en que se celebra el cónclave y todas las ceremonias oficiales como las coronaciones papales. Fue decorada por Michelangelo Buonarroti. Se encuentra a la derecha de la Basílica de San Pedro y originalmente servia como capilla al interior de la fortaleza vaticana.

La capilla es de forma rectangular y mide 40,93 m de longitud por 13,41 de anchura (las dimensiones del Templo de Salomón según el Antiguo Testamento). Su altura es de 20,7 m..

Trabajo realizado por:

Mateo Rodríguez Juan Carlos 1ºA

Santos Teresa Adrián   1ºD

Villabona Paraja Carmen 1ºD

Rodríguez Pérez Alejandro 1ºD

Rodríguez Castrelo Javier 1ºD

Rodríguez González Enrique     1ºA

Barba Tamargo Diego 1ºB

(grupo nº 9)

- Iglesia y piazza de la Santa Croce.

- Piazza de la Signoria, Logia, Palazzo Vecchio y Galleria degli Uffizi.

- Visita al Duomo y Baptisterio.                                     

Santa Croce

La iglesia y los claustros de Santa Croce abren a una de las plazas más antiguas de la ciudad.

Iglesia.- Iglesia de la orden franciscana comenzada en 1294 y terminada durante la segunda mitad del s. XIV. La fachada y el campanario datan del s. XIX. Su interior inmenso (140 por 40 m), pues era una iglesia de predicación, tiene una nave central muy sobria y un ábside esbelto que recibe la luz a través de hermosas vidrieras del s. XV. El suelo está cubierto por 276 losas sepulcrales mientras que a la largo de los muros se suceden las tumbas suntuosas.

Nave lateral derecha.- En el primer pilar, Virgen con el Niño de A. Rossellino (s. XV); enfrente tumba de Miguel Ángel (muerto en 1564) por Vasari; frente al 2º pilar, cenotafio (s. XIX) de Dante (muerto en 1321 y enterrado en Rabean); en el tercer pilar, hermoso púlpito de Benedetto da Maiano (1476) y, 4º pilar, monumento (s. XVIII) a Maquiavelo (muerto en 1527); frente al 5º pilar, elegante bajorrelieve de la Anunciación en piedra decorada con oro, de Donatello; frente al 6º pilar, tumba de Leonardo Bruni (humanista y canciller de la República, muerto en 1444) de B. Rossellino y tumba de Rossini (muerto en 1868).                                                       

Brazo derecho del crucero.- Al fondo, capilla Baroncelli con los frescos (1338) de la Vida de la Virgen de Tadeo Gaddi; en el altar, políptico de la Coronación de la Virgen (taller de Giotto).

Sacristía.- (Acceso por el corredor situado a la derecha del presbiterio). Realizada en el s. XIV, está decorada con frescos de gran belleza entre los que se sobresale una Crucifixión de Tadeo Gaddi y, en la hermosa capilla Rinuccini, escenas de la vida.

Al final del corredor está la capilla Médicis, obra de Michelozzo (1434), con un retablo de terracota esmaltada de Andrea Della Robbia.

Presbiterio.- La 1ª capilla a la derecha del altar contiene los frescos (hacia 1320) de Giotto que narran la viada de San Francisco; en la 3ª capilla, tumba de Julie Clary, esposa de José Bonaparte. El presbiterio propiamente dicho está cubierto de frescos de Agnolo Gaddi sobre la leyenda de la Santa Cruz.

Brazo izquierdo del crucero.- Al fondo se puede admirar la conocida Crucifixión de Donatello que Bruneleschi tanto admiró y que quiso superar con la que hizo para Santa María Novella.

Nave lateral izquierda.- (Al volver): después del 2º pilar, monumento a Carlo Marsuppini de Desiderio da Settignano (s. XV); frente al 4º pilar, losa sepulcral de L. Ghiberti (muerto en 1455); la última tumba (s. XVIII) es la de Galileo (muerto en 1642).

Piazza del Duomo

En  el centro de la ciudad, junto con el campanario y el baptisterio, la catedral constituye un conjunto extraordinario de mármoles blancos, verdes y rosados en el que se puede apreciar la transición del arte florentino medieval al del Renacimiento.

Duomo (Santa María del Fiore).- Símbolo de la riqueza y el poder de Florencia durante los s. XIII y XIV, esta catedral es uno de los mayores edificios del mundo cristiano. Aunque Arnolfo di Cambio la comenzó en 1296, no fue consagrada hasta 1436. El edificio, gótico en su conjunto, es sin dudad un buen testimonio de la originalidad de este estilo en Florencia: amplitud de volúmenes, importancia de la horizontalidad y de la decoración policroma.

Exterior.- Rodear la catedral por la derecha para admirar el efecto que produce la inmensa marquetería de mármol que reviste el edificio y la amplitud extraordinaria de la cabecera. La armoniosa cúpula que se alza por encima de la nave costó 14 años de trabajo a su creador, Brunelleschi, que se contrarrestó los enormes empujes mediante dos cúpulas - una interna y otra externa- unidas entres sí por puntuales invisibles. La fachada pertenece a los últimos años del s. XIX.

Interior.- La sobriedad de la nave contrasta con la suntuosidad del exterior. Las altas bóvedas góticas se apoyan en arquerías de gran robustez sostenidas a su ver por pilares enormes. El amplio presbiterio octogonal, rodeado por un elegante cancel de mármol del s. XVI, está situado bajo la inmensa cúpula decorada con un fresco que representa el Juicio Final. Se puede acceder a la galería interior, desde la que se divisa toda la nave, y desde allí a la linterna de la cúpula para observar un panorama magnífico de la ciudad.

Las puertas de las sacristías a ambos lados del altar mayor poseen tímpanos decorados con terracotas de color azul claro de Luca Della Robbia: la Ascensión y la Resurrección. En la sacristía nueva (a la izquierda), armarios de marquetería, obra de los hermanos Maiano (s. XV). En esta catedral tuvo lugar un dramático episodio de la conjura de los Pazzi; estos últimos, rivales de los Médicis, intentaron asesinar a Lorenzo el Magnífico el domingo 26 de abril de 1478 en el momento de la Elevación. Aunque herido por dos monjes, Lorenzo consiguió refugiarse en la sacristía mientras su hermano Giuliano moría apuñalado.

La capilla axial contiene una obra maestra de Ghiberti, el sarcófago de San Zanobi, primer obispo de Florencia; uno de los bajorrelieves representa al santo resucitando a un niño.

Frescos de la nave izquierda: en el primer tramo desde el crucero, Dante explica la Divina Comedia en Florencia (1465); un poco más allá, a la derecha, dos retratos ecuestres del condotiero realizados por Paolo Uccello (1436) y Andrea del Castagno (1456) respectivamente.

Campanille (Campanario).- Su esbelta figura (82 m de altura) contrasta armoniosamente con la cúpula de Brunelleschi, equilibrando con sus rectas las curvas de aquella. Giotto, autor de los planos, empezó a dirigir la construcción en 1334, pero murió sólo tres años después. Este campanario gótico terminado a finales del s. XIV sorprende por su decoración geométrica en la que predominan las líneas horizontales.

Battistero (Baptisterio).- Es una construcción románica, de aspecto sobrio y equilibrado, revestida de mármol blanco y verde. Sus puertas de bronce son mundialmente famosas.

En la puerta Sur (entrada actual), obra gótica del escultor Andrea Pisano (13330), están representadas la vida de San Juan Bautista, en la parte superior, y las Virtudes teologales (fe, esperanza, caridad) y cardinales, en la inferior. Los marcos, esculpidos con virtuosismo, corresponden a Vittorio Ghiberti, hijo del autor de las otras puertas.

La puerta Norte (1403-1424) es la primera que ejecutó Lorenzo Ghiberti tras un concurso en el que participaron Brunelleschi, Donatello y Jacopo Della Quercia; las distintas escenas de la vida de Cristo aparecen evocadas con una dignidad y una armonía de composición extraordinarias.

Frente a la catedral, la puerta Este (1425-1452) es la que Miguel Ángel consideró digna de ser la “Puerta del Paríso”. Ghiberti representó en ella escenas del Antiguo Testamento; los frisos están decorados con Profetas y Sibilas. El autor se representó a sí mismo, calvo y malicioso, en un medallón.

Piazza della Signoria

La plazza.- Esta plaza grandiosa, centro político de Florencia, tiene como telón de fondo la admirable arquitectura del Palazzo Vecchio, la Logia della Signoria y, entre bastidores, el palacio de los Uffizi. Está decorada con numerosas estatuas que la convierten en un auténtico museo al aire libre: hacia el centro de la plaza, estatua ecuestre de Cosme I, de Juan de Bolonia y, en la esquina del Palazzo Vecchio, fuente de Neptuno (1576), obra de Ammanati; delante del palacio se han situado copias del “Marzocco” (el león emblemático de Florencia) de Donatello y del David de Miguel Ángel.

Logia della Signoria.- Lonja construida a finales del s. XIV que fue primero utilizada como lugar de reunión y más tarde como cuerpo de guardia de los “Lanzi”, lansquenetes o alabarderos de Cosme I. Alberga estatuas clásicas y renacentistas entre las que destacan el Rapto de la Sabina (1583) y Hércules y el Centauro de Juan de Bolonia y, sobre todo, en la parte delantera el extraordinario Perseo mostrando la cabeza de Medusa, obra ejecutada por Benvenuto Cellini entre 1545 y 1553.

Palazzo Vecchio.- La poderosa silueta del palacio, rematada con un elegante campanario de 94 m. domina la plaza. Construido entre 1299 y 1314, probablemente según proyecto de Arnolfo di Cambio, es u edificio gótico de aspecto austero que se caracteriza por la ausencia de huecos en el nivel inferior, una serie con almenas y matacanes del que surge la torre.

Su interior renacentista contrasta con el exterior por su lujo y refinamiento. El patio que Michelozzo reformó en el s. XV fue decorado un siglo después por Vasari; en el centro hay una elegante fuente rematada con un genio alado (s. XVI), copia de una obra de Verrochio (original en el interior del palacio).

Tras su construcción el Palazzo fue sede del gobierno de la ciudad, la “Signoria”; en el s. XVI pasó a ser residencia de Cosme I, quien lo adaptó a las necesidades de la corte. De esta época data la mayoría de los elementos decorativos de GiorgioVasari. Cuando Cosme lo abandonó para trasladarse al palacio Pitti, el que hasta entonces era conocido como Palazzo della Signoria pasó a llamarse Palazzo Vecchio.

Las salas están suntuosamente decoradas con esculturas de Benedetto y Giuliano da Maiano (s. XV) y con pinturas de Vasari y Bronzino (s. XVI) que ensalzan la gloria de Florencia y de los Médicis.

Galería de los Uffizi

Es uno de los museos de pintura más hermosos del mundo. A través de sus salas se puede conocer la evolución de la pintura italiana, desde los precursores hasta el s. XVII, gracias a las colecciones que reunieron varias generaciones de Médicis. Francisco I (1541-1587) inició la colección, a la que se incorporaron más tarde la del gran duque Fernando I, la de Fernando II y la de Cosme III. En 1737, Ana-María-Luisa, Gran Electora Palatina y última Médicis, legó definitivamente a la ciudad de Florencia las riquezas que su familia había reunido. La Galería de los Uffizi está instalada en un palacio renacentista que Vasari edificó en 1560 para albergar las oficinas de la administración del estado toscano.

                                               “Florencia y Tosacana”. Michelin. Ediciones de Viaje

 - Piazza del Popolo. Villa Borghese. Gallería Borghese.

- Vía Veneto. Piazza Barberini. Quirinale.

 La Piazza del Popolo se encuentra en la puerta norte de lo que eran las Murallas aurelianas, dónde antes estaba la Puerta Flaminia, justo el comienzo de la Vía Flaminia, que en tiempos del Imperio era la principal calzada hacía el norte. El diseño actual de la plaza es de estilo neoclásico, obra del arquitecto Giusseppe Valadier entre 1811 y 1822, quién se ocupó de la demolición de algunos edificios con el fin de dotar a la plaza de dos armoniosos semicírculos. Éste diseño rompe con la forma trapezoidal centrada en la Vía Flaminia de la antigua plaza, en lugar de él, los dos semicírculos son una clara reminiscencia de la Plaza de San Pedro, obra de Bernini.

Un obelisco egipcio dedicado a Ramses II, traído de Heliópolis se alza en el centro de la plaza. El obelisco flaminio, como se le conoce, es el segundo más antiguo y uno de los más altos de Roma con 24 metros, o 36 contando el pedestal. Su antigua ubicación en el Circo Máximo, data del año 10 AC, por orden del emperador Augusto. Domenico Fontana eligió colocarlo en el centro en 1589 como parte del plan urbano auspiciado por el Papa Sixto V.

Mirando desde el norte tres calles nacen de la plaza, formando el conocido tridente: la Vía del Corso en el centro, Vía del Babuino a la izquierda y la Vía di Ripetta a la derecha. Las iglesias gemelas (chiese gemelle) de Santa Maria dei Miracoli (1681) y Santa Maria in Montesanto (1679), empezadas por Carlo Rinaldi y completadas por Bernini y Carlo Fontana, delimitan el cruce de las calles. Si se las estudia con detenimiento, aparecen diferencias entre ambas al estilo de la asimetría barroca, lo que no hubiera ocurrido si se hubiese tratado de un diseño neoclásico.

Villa Borghese : “Chiunque tu sia, o straniero, purché uomo libero, non temere qui punto le catene delle leggi. Passeggia dove vuoi, cogli ciò che desideri, ritirati quando ti aggrada.Tutto qui è disposto per il godimento degli stranieri prima ancora che per il propietario“. “Quien quiera que seas, oh extranjero, siempre que seas un hombre libre, aquí no tienes por qué temer las cadenas de las leyes. Pasea por donde quieras, coge lo que quieras y vete cuando te apetezca. Aquí todo está dispuesto para el placer de los visitantes antes aun que para el propietario”.  Con estas palabras, escritas a finales del siglo XVIII, Marco Aurelio Borghese abría las puertas de su casa a todo el mundo. Por sus avenidas pasearon Goethe, Chateaubriand, Mme. de Staël, Stendhal… y todavía se puede percibir su atmósfera cosmopolita.                                         

Gallería Borghese. La villa y el parque fueron encargados por el cardenal Scipione Borghese, sobrino favorito del papa Pablo V, quien tenía la casa destinada al disfrute y entretenimiento. Este cardenal hedonista, asimismo extravagante mecenas, encargó al joven Bernini esculturas que en la actualidad se cuentan entre sus obras más famosas. Hoy día la villa alberga la soberbia colección privada de esculturas y pinturas de los Borguese, aunque el piso superior se halla cerrado. Lo mejor del museo son las esculturas de Bernini, y en particular el maravilloso Apolo y Daphne.

No se permite entrar con bolsas ni con cámaras de fotos. Hay que dejarlo todo en unas taquillas gratuitas.

La Piazza Barberini está presidida por la Fontana del Tritone, de Bernini y de aquí parte la famosa Via Veneto, una espaciosa calle trazada el siglo XIX en el que se encuentran buenos hoteles y comercios y restaurantes y que acaba en la Porta Pinciana construida hace 1500 años. A partir de allí se puede tomar un paso subterráneo que baja directamente a la Plaza de España. Al principio de la Vía Veneto, se encuentra la Iglesia de Sta Maria della Concezione, donde existe una sobrecogedora cripta de Huesos del Cementerio de los Capuchinos.

Si partimos de la Piazza Barberine hacia La Via della quattro Fontane llegamos al Quadrivio de las Quatro Fuentes, otro de los bellos ejemplos urbanísticos de esta Ciudad.   

Si bajamos por la Vía del Tritones, tomamos la Vía Poli, a la Izquierda, para llegar a la

Fontana di Trevo. Siguiendo la Vía de S. Vinzenzo se llega a la Piazza della Pilota donde está la universidad Gregoriana. Retrocediendo para tomar la Via della Dataria, subimos hacia el Palacio del Quirinal, Sede de la Presidencia de la República.

- Piazza San Pietro y Vaticano

- Castel S. Angelo. Campo di Fiori

- Isola Tiberina y Trastevere.

La Ciudad del Vaticano, estado independiente desde 1929 (pactos de Letrán), está edificada en el lugar en que san Pedro sufrió martirio y fue sepultado. En el siglo IV d. C., Constantino, el primer emperador cristiano, edificó una espléndida basílica, que fue sucesivamente destruida y reconstruida en el curso de casi 120 años (desde el 1506 hasta su consagración, en 1626). Participaron en el proyecto de la nueva iglesia, la más grande del mundo, con sus 22.000 m2 de superficie total, los arquitectos de más renombre de la época, Bramante, Miguel Ángel y Maderno, entre otros. La basílica de San Pedro  es una de las experiencias más impresionantes desde el punto de vista arquitectónico. Ninguna fotografía puede plasmar el impacto que reciben los visitantes ante la magnificencia del edificio, el esplendor de su decoración y las obras de arte que alberga. La alternancia en la fase constructiva entre la planta de cruz griega y la de cruz latina, y la elección definitiva de esta última, provoca que sea necesario caminar un buen trecho por la nave central antes de poder contemplar la espléndida cúpula de Miguel Ángel. 

Entre los tesoros de San Pedro destaca la célebre Piedad, también de Miguel Ángel,  única obra firmada por el artista, que la esculpió a los 24 años de edad en un único bloque de mármol; el baldaquín barroco del altar mayor, creado por Bernini con bronce tomado del Panteón, y la estatua de bronce de San Pedro, obra de Arnolfo di Cambio. Sorprende la casi total ausencia de obras pictóricas, sustituidas por mosaicos de la Escuela Vaticana. La plaza de San Pedro, que señala la frontera con el Estado italiano, en la que caben 300.000 personas, acoge al visitante con el abrazo de su columnata proyectada por Bernini. Los Museos Vaticanos, fruto de siglos de coleccionismo y encargos papales, ofrecen una gran variedad de colecciones que incluyen antiguas piezas de arte griegas y romanas (la del Vaticano es la mayor colección del mundo de estas características); de arte egipcio, etrusco y, naturalmente, las grandes obras maestras del arte del Renacimiento, con los frescos de la Capilla Sixtina y de las llamadas “Estancias de Rafael”. La restauración de la Capilla Sixtina, de veinte años de duración, restituyó el brillo de sus colores originales y nos permite gozar plenamente, y con todo detalle, de los episodios bíblicos en la bóveda, y del Juicio Final de Miguel Ángel, con sus casi 400 figuras representadas en el momento más dramático de la historia de la humanidad. La Capilla contiene asimismo los célebres frescos del siglo XV, obra, entre otros, de Botticelli, Perugino y Ghirlandaio. 

A través de la vía de la Conciliación se llega a Castel Sant’Angelo, la fortaleza de los papas edificada en la Edad Media sobre los restos de la tumba del emperador Adriano (siglo II d. C). Su estructura es un ejemplo de la continuidad entre pasado y presente del trazado urbano de Roma, en el cual los edificios antiguos son reutilizados y modificados para que asuman nuevas funciones y puedan seguir manteniendo un papel activo en la historia de la ciudad. El emplazamiento del mausoleo del emperador en la orilla derecha del Tíber, próxima al Vaticano, determinó que fuera utilizado como bastión defensivo, conectado con los edificios papales a través de un pasadizo elevado (el llamado “Passetto”).

 Antiguamente el castillo fue también lugar de ejecuciones, como recuerda la ópera Tosca, cuyo trágico final sucede en esta fortaleza. Recorrer las 58 salas del Museo de Castel Sant’Angelo permite pasearse por sus 1800 años de historia, y sus terrazas ofrecen vistas extraordinarias de la ciudad. No pueden perderse el puente degli Angeli, con sus famosas estatuas de la escuela de Bernini, que anunciaban a los peregrinos que se dirigían a la tumba de San Pedro que ya estaban llegando a su meta. No lejos de aquí se encuentra el Trastevere, uno de los barrios más característicos de la ciudad, lugar ideal para pasear por coloridas callejuelas y plazas, que todavía conservan un carácter auténticamente romano y ofrecen un agradable contraste con el solemne esplendor de todo cuanto hemos visto por la mañana.  Antiguamente el Trastevere (“al otro lado del Tíber”)   fue el primer barrio emplazado en la orilla derecha del río; en él vivían artesanos, pescadores, comerciantes, así como la comunidad de extranjeros dedicados a actividades portuarias. También era conocido por sus espléndidas villas y sus vastos jardines, los más importantes de los cuales fueron los de Julio César, donde parece ser que se hospedó Cleopatra; a su muerte, Julio César los dejó en testamento al pueblo romano. En la época medieval, el barrio adquirió su especial carácter, que conserva todavía en sus calles estrechas y sus plazoletas. Es muy recomendable visitar la antigua basílica de Santa Maria in Trastevere, con sus mosaicos (siglo XIII) de Pietro Cavallini, y de Santa Cecilia, con la estatua de la patrona de la música, obra de Stefano Maderno. Para revivir también en el Trastevere los fastos del Renacimiento romano es aconsejable visitar la Farnesina, la villa suburbana del rico banquero Agostino Chigi, donde se conservan frescos de Rafael, Baldassare Peruzzi y Sebastiano del Piombo.

http://mv.vatican.va/4_ES/pages/MV_Musei.html

- Santa Maria Maggiore, San Pietro in Vincoli.

- Recorrido arqueológico: Foro Romano, Coliseo, Circo Máximo.

- Piazza Boca Della Verita, Campidoglio, Piazza Venecia.

La Basílica de Santa María la Mayor , en italiano, Basílica di Santa Maria Maggiore, también conocida como Basílica di Santa Maria Della Neve y Basílica Liberiana es una basílica católica antigua en Roma. Construida sobre un templo pagano de Cibeles, Santa María la Mayor es (junto con Santa Sabina, algo posterior) la única iglesia romana que conserva la planta estrictamente basílical y la estructura paleocristiana primitiva. El alzado, en cambio, no se mantiene en su estado original debido a los varios proyectos de construcción adicionales (casi todas intentando imitar el estilo primitivo) y los daños del terremoto de 1348.

El nombre de la iglesia refleja dos ideas de grandeza, por un lado la de una basílica mayor en oposición a una basílica menor y también a la de la Virgen María, como verdadera Madre de Dios. La Basílica de Santa María la Mayor es el lugar más grande e importante de los dedicados en Roma al culto mariano.

Después de que el papado de Avignon acabase formalmente y los papas regresaran a Roma, la Basílica de Santa María la Mayor se convirtió en un Palacio de los Papas temporal debido al estado de deterioro en que se encontraba el Palacio de Letrán. La residencia papal se trasladó posteriormente al palacio del Vaticano en lo que actualmente es la Ciudad del Vaticano

San Pietro in Vincoli (San Pedro encadenado) es una basílica de Roma conocida por albergar la estatua del Moisés de Michelangelo.

La basílica experimentó varias restauraciones y reconstrucciones, entre ellas la restauración del papa Adriano I y las reconstrucciones del papa Sixto IV y de Julio II. También sufrió una renovación en 1875. El pórtico frontal, incorporado en 1475, se le atribuye a Baccio Pontelli, mientras que el claustro (1493-1503), es obra de Giuliano da Sangallo.

El interior de la basílica está formado por una planta de dos naves, con tres ábsides divididos por columnas de estilo dórico. Las naves están remachadas por bóvedas de crucería, mientras que la nave central cuenta con un techo panelado del siglo XVIII, con frescos de Giovanni Battista Parodi en el centro mostrando el Milagro de las cadenas (1706).

El Moisés de Michelangelo, finalizado en 1515 y originariamente concebido como parte del monumento funerario independiente del papa Julio II junto con 47 estatuas más, se convirtió en el núcleo central del monumento y tumba del papa en San Pietro.

 El Foro Romano, la zona arqueológica más importante de la ciudad, era el centro de la vida pública romana. Fue ocupado tras el saneamiento del valle pantanoso que había entre el Palatino y el Campidoglio en el siglo VII. a. C. El foro era el centro de las actividades políticas, religiosas y comerciales de la antigua Roma.

Es necesario recurrir a la imaginación para percibir su aspecto de entonces, totalmente abarrotado de construcciones y de personas procedentes de todas partes del Imperio romano que, como hacemos todavía actualmente, venían a visitar el símbolo de la increíble aventura que había hecho posible, en relativamente poco tiempo, que un antiguo pueblo de pastores dominara el mundo. Los romanos daban a sus construcciones una importante función propagandística, a la vez que comunicativa, procurando que produjeran un efecto entre la maravilla y el temor. Había basílicas para las reuniones de negocios y para la administración de justicia; la Curia, sede del Senado; templos; arcos triunfales; monumentos, y esculturas. La vía Sacra atravesaba la zona; por ella pasaban las procesiones religiosas y se efectuaban allí las paradas triunfales. Con el transcurso del tiempo, se construyeron en la parte opuesta los Foros Imperiales, para dar respuesta a las necesidades de espacio debidas al aumento de la población, o para dar todavía un mayor realce a la grandiosidad del Imperio.

 Auténtica maravilla arquitectónica de la antigüedad y símbolo de Roma en todo el mundo, el Anfiteatro Flavio (o Coliseo) es el mayor y más espectacular edificio construido en época romana para albergar las famosas luchas de gladiadores y fieras. Fue construido en 8 años (72-80 d. C.) por la dinastía Flavia sobre el terreno ocupado por el lago artificial de la Domus Aurea para Nerón, tras en incendio de Roma (64 d. C.) La villa ocupaba una extensión de una milla. Para la inauguración del Coliseo se celebraron 100 días de juegos. Los 60.000 espectadores que cabían en el colosal edificio entraban a través de los 80 arcos numerados abiertos a nivel del suelo y, después de haber pasado todo el día en él, podían salir todos en apenas 20 minutos. En la programación de los juegos había cacerías de fieras por la mañana, ejecuciones de condenados al mediodía y combates de gladiadores por la tarde; en los días calurosos, el público se protegía del sol con una especie de entoldado confeccionado con 240 velas por marineros de la flota imperial. La zona subterránea, en el centro de la arena, se destinaba a las jaulas de los animales y a las instalaciones, y estaba dotada con un techo formado con ejes de madera cubierto con la arena que veían los espectadores. En la Edad Media el Coliseo fue transformado en fortaleza y fue sucesivamente utilizado como almacén de materiales para la construcción. Se fueron sacando las grapas metálicas que unían los bloques de roca travertina y fueron quedando al descubierto las aperturas que pueden verse en toda su estructura cuadrada (1.480 m2) entre las laderas de las colinas, colle, denominadas Celio y Palatino.

 El Circo Máximo

Esta enorme estructura, situada entre las laderas de las colinas Palatino y Aventino, se destinó principalmente a las carreras de bigas y cuádrigas, que eran uno de los espectáculos más agradables para la muchedumbre romana.  Con su planta elíptica (664×123 m.) el Circo tenía una capacidad de 200.000 espectadores.

La Bocca della Verità, (la boca de la verdad) Roma

Este misterioso ornamento de 12.000 kilogramos, que ha estado en el pórtico de la Iglesia de Santa Maria en Cosmedin desde 1632, ha provocado gran cantidad de especulaciones. La teoría popular es que se trata de la tapa de un antiguo desagüe romano, aunque la falta de erosión alrededor de los cinco huecos (ojos, orificios de la nariz y boca) dejan entrever que no. Cualquiera sea el caso, la leyenda de esta pieza, como se deduce de su nombre, La Bocca Della Verita’ (”la boca de la verdad”), ha transmitido una leyenda completamente diferente: ¡Se dice que la boca come las manos delos mentirosos!

La sorprendente Bocca Della Verita’ es un medallón de mármol pavonazzetto, de alrededor de 1,8 m. de diámetro y 20 cm. de espesor, con el rostro de un dios pagano, probablemente Oceanus, tallado en relieve, con dos protuberancias de forma extraña sobre la barba (supuestamente las cabezas de los delfines). Este objeto, con huecos en los ojos, los orificios de la nariz y la boca, se parece mucho a una gran máscara. Ésta puede ser otra razón por la cual infunde tanto misterio en aquellos que la miran.

La Plaza del Campidoglio se encuentra ubicada en la Colina Capitolina (o del Campidoglio), la más pequeña de las siete colinas de Roma.

En 1536 el Papa Pablo III le encargó al artista Miguel Ángel rediseñar la plaza y la fachada de los edificios colindantes. La orientación de la plaza, que miraba hacia el Foro, fue cambiada, apuntando ahora hacia la basílica de San Pedro. Se construyeron: el Palacio Senatorial (que preside el conjunto), el Palacio de los Conservadores y el Palacio Nuevo (en ambos laterales), y unas amplias escaleras (la Cordonata) que permitían acceder a la plaza a caballo. En el centro se ubicó por indicación de Miguel Ángel una estatua ecuestre del emperador Marco Aurelio, sobre un pedestal diseñado por el propio artista.  

El Palacio Nuevo (Palazzo Nuovo) es hoy un Museo (el Museo Capitolino) dedicado principalmente a la escultura. En él se encuentran el famoso Discóbolo y el original de la estatua ecuestre de Marco Aurelio (hecha en bronce dorado en el siglo II), cuya copia está ubicada en el centro de la plaza del Campidoglio. Esta estatua ocupó el centro de la plaza entre 1538 y 1981, año en el que fue retirada para ser restaurada, luego de los daños que sufriera por un atentado contra el Ayuntamiento ocurrido en 1979, y fue reemplazada por una copia milimétrica del original.  

Plaza Venecia con el grandioso monumento a Víctor Manuel II (llamado también “Victoriano”), el monumento más grande de Italia. Fue diseñado por Giuseppe Sacconi y inaugurado en 1911 para celebrar la indipendencia de Italia. Este gigantesco monumento fue levantado en honor del rey Victor Manuel II, que en 1870 hizo de Italia un reino unificado con capital en Roma. Al pie de la estatua de Roma está el altar de la patri, la tumba del soldado desconocido caído en la guerra de 1915-1918.