Chuck Berry y el poder del rock en el cine

21 03 2017

  Este post es un homenaje y un triste adiós al considerado “padre” del rock and roll, el gran Chuck Berry, que nos dejó el pasado 18 de marzo.

Berry sería la principal fuente de inspiración para todos los que vendrían después, y así lo demuestran estas palabras de Mick Jagger (líder de los Rolling Stones) sobre el músico: “insufló vida a nuestros sueños de ser músicos y artistas”. John Lennon (líder de los Beatles) llegó a decir que si hubiera que “ponerle otro nombre al Rock ‘n’ Roll habría que llamarlo Chuck Berry”.

Una de las maneras de conocer a Chuck Berry, sobre todo para las generaciones más jóvenes, fueron las múltiples versiones de sus canciones hechas por grupos tan grandes como The Rolling Stones o The Beatles.

Berry combinó como nadie el Rhythm & Blues, la guitarra country y un sentido del espectáculo único en el escenario.

Entre el año 56 y el 58, se forjaría la leyenda con tres canciones: Johnnie Be Goode, Roll Over Beethoven y Maybellene.

Pero el mundo del cine también llora la pérdida de Chuck Berry, Hollywood ha usado, una y otra vez, sus canciones para acompañar a alguna de las escenas más famosas de la historia del cine. Vamos a disfrutar de algunas de ellas.

1. Pulp Fiction (Quentin Tarantino, 1994)-Canción: “You Never Can Tell”.

  Sin duda esta es una secuencia mítica en la historia del cine, en nuestra retina quedará el famoso baile de Vincen Vega (John Travolta) y Mia Wallace (Uma Thurman), al ritmo de You Never Can Tell. Simplemente genial!!

2. Película: Regreso al futuro (Robert Zemeckis, 1985)-Canción: “Johnny B. Goode”. Esta escena no necesita gran presentación, pues todos conocemos bien el momento en que Marty McFly toca la guitarra en la graduación de sus padres, llevando la música de Chuck Berry a través del tiempo. Michael J. Fox interpreta la mítica canción de Berry, que contiene el riff de guitarra más famoso de la historia del rock and roll. Memorable escena.

3. Película: Solo en casa (Chris Columbus, 1990) / Canción: “Run Run Rudolph”. Esta canción  fue publicada en diciembre del año 1958, con el fin de aprovechar la temporada Navideña y le va que ni pintada a esta escena para acompañar a las andanzas de Macaulay Culkin.

4. Película: Men in Black (Barry Sonnenfeld, 1997) - Canción: “Promise Land”.  Esta trepidante escena se acompaña de  este tema de Berry de 1964. La tierra prometida de la que habla la canción es Los Ángeles, y nos habla del camino hasta llegar allí. Se hizo muy popular esta versión que escuchamos del gran Elvis.

5. Película: Cadillac Records (Darnell Martin, 2008) - Canción: “No Particular Place to Go”.

Este biopic cuenta la historia de Muddy Waters (Jeffrey Wrigth) y del fundador de la discográfica que le dio a conocer: Leonard Chess, aunque la figura más importante que salió de la firma fue Chuck Berry. En la secuencia el actor Mos Def da vida a Berry e interpreta el tema “No Particular Place to Go” que lanzaría en 1964.

6. Película: Reunión de clase (Michael Miller, 1982) - Canción: “It Wasn’t Me” y “My Ding-A-Ling”.

  El propio Berry interpreta sus temas en esta secuencia ambientada en una fiesta de antiguos alumnos de lo más extravagantes.

7. Película: Beethoven, uno más de la familia (Briant Levant, 1992) - Canción: “Roll Over Beethoven”.

En esta breve secuencia vemos como el famoso perro Beethoven hace de las suyas a los sones de esta popular canción de Berry del 56.

Para concluir este post os voy a dar una dato de hasta qué punto la música de Berry ha traspasado fronteras; cuando la NASA envió al espacio en 1977 la sonda no tripulada

Voyager I 

incluyó un disco con sonidos e imágenes de la vida en la Tierra por si alguna vez lo encontraba una especie extraterrestre, pues  la canción que figura como representativa del rock es, precisamente, Johnny B. Goode de Berry.

Este es el tema interpretado a dúo por Berry y Lennon, quién sabe, quizás se han reencontrado ….



Marchando una de biopic!!!

7 03 2017

El tema del post de hoy nace a partir de una sugerencia de una alumna de 2ºB, Inés García, así que podéis continuar con vuestras peticiones, serán bien recibidas.

El género del biopic siempre ha sido muy popular, puesto que conocer los detalles de la vida de personajes míticos, es algo que gusta al gran público. Sin embargo, el biopic musical es un género difícil, ya que es complicado representar la vida de un personaje famoso,  y sobre todo, de una gran estrella de la música. Es necesario contar con un elenco de actores que resulten creíbles,  que aparte de tener parecido físico, deben tener cualidades musicales y escénicas.

Dentro del amplio abanico de películas de este género, he hecho una selección de algunos de los mejores biopic sobre grandes estrellas de la música popular urbana (rock, pop, jazz, …).

  •  Bird (1988)

Película de culto con diversos premios en su haber (Oscar al Mejor Sonido, Premio al Mejor Actor Festival de Cannes para  Forrest WhitakerGlobo de Oro al Mejor Director para Clint Eastwood). La película es todo un homenaje al  jazz  y al  gran saxofonista  Charlie “Bird” Parker. Es una auténtica radiografía de un ser humano que se convirtió en un genio y que acabó destruyendo todo lo que amaba, al encontrarse con la peor de sí mismo (la de las drogas y el alcohol).

En la foto el actor y el músico real, de izquierda a derecha.

Comienzo de la película, niñez rural en Kansas y triunfo en la ciudad de Nueva York.

  • Gran bola de fuego (1989)

 

Dennis Quaid se mete en la piel del alocado Jerry Lee Lewis como pionero del rock n’ roll.  Se narran sus comienzos como cantante, sus grandes éxitos y su declive, propiciado por los escándalos en su vida privada.

 En la foto, el actor y el músico real, de izquierda a derecha.

En el vídeo interpreta la canción que da título a la película, “Great Balls of Fire”, uno de sus mayores éxitos.

  • The Doors (1991)

Oliver Stone dirige este biopic musical que cuenta los comienzos y el apogeo del legendario grupo de rock, The Doors, una banda liderada por el carismático Jim Morrison, que conquistó a los jóvenes de los años sesenta por su actitud rebelde, ritmos hipnóticos, letras y explícita puesta en escena. Un clásico del género.

En la foto, el actor y el cantante real, de izquierda a derecha.

  • Tina (1993)

Biopic sobre la vida y la trayectoria musical de la gran diva del soul Tina Turner. La película abarca desde sus inicios, cuando conoce al carismático y polémico músico Ike Turner, (con el que se casaría y viviría una tormentosa relación) hasta su renacimiento como artista, tras dejar atrás su matrimonio. Angela Bassett se llevó el Globo de Oro como Mejor Actriz.

En el vídeo vemos una actuación de los inios de Tina, cuando formaba dúo musical con su marido Ike.  El sencillo “A fool in love” (Un tonto enamorado), fue todo un éxito en los 60.

  • Backbeat (1994)

La película habla del famoso quinto Beatle, Stuart Sutcliffe, que acompanó al icónico grupo (The Beatles) en sus comienzos, lo demás ya es historia. Fue nominada en los premios Bafta a Mejor Banda Sonora, Mejor Film Británico y Sonido.

 En la foto, el músico real y el actor que lo interpreta, de izquierda a derecha.

En el vídeo vemos a los Beatles, en los inicios de su carrera, versionando el tema “Please Mr. Postman” de The Marvelettes, grupo de soul de los 60.

 

  • 8 Millas (2002)

Quién mejor que uno mismo para protagonizar su biopic. El rapero Eminen es un chico blanco apasionado por el hip-hop, tiene muchos problemas en su vida  y su válvula de escape es la música. Ha nacido una estrella. La película se llevó el Óscar a la Mejor Canción Original.

 

En el vídeo Eminen interpreta la canción que le supondría un Óscar, “Lose Yourself”.

  • Ray (2004). 

La vida de Ray Charles se merecía una película,  ciego desde niño, tuvo que luchar mucho más por hacerse un hueco en el mundo del jazz estadounidense de los años 40. Fue un músico  capaz de fundir  los más diversos estilos musicales ( jazz,  rhythm & blues,  rock & roll,  gospel y country) de forma magistral. La cinta es una alternancia de los triunfos y fracasos personales  de Ray a lo largo de su dilatada carrera. El actor Jamie Foxx ganó un Óscar por su magistral interpretación del gran músico, además del Globo de Oro y el BAFTA.

El músico real y el actor, ¿alguien puede diferenciarlos?

“Hit the Road Jack” fue una canción que versionó Ray. En  el vídeo vemos un diálogo entre el músico y The Raelettes, el coro femenino liderado por Marjorie Hendricks. Precisamente esta última se encarga de rechazar con una contundente voz las súplicas de Ray: “No more, no more, no more”. Y le repite, diciéndole que como no tiene dinero, ya no le sirve.

  • En la cuerda floja (2005). 

Biopic sobre el gran cantante de música country Johnny Cash, interpretado por Joaquin Phoenix. La historia incluye desde su infancia en Arkansas, su paso por la guerra, su adicción a las drogas y las salvajes giras por el territorio estadounidense. Los altibajos de la relación con June Carter, interpretada por Reese Whiterspoon, son el gran protagonista del biopic. La película obtuvo numerosos premios y nominaciones, destacando la inmejorable interpretación de Reese Whiterspoon (ganó un Oscar, un Globo de Oro, un premio BAFTA y un premio de Asociación Nacional de Críticos de Estados Unidos) y de Joaquin Phoenix (que se llevó un Globo de Oro).

El cantante y el actor que lo interpreta, de izquierda a derecha.

“It ain’t me babe” fue una canción compuesta por el gran Bob Dyland y que sería versionada con aire country por Cash y Carter.

  • I´m Not There (2007)

Todd Haynes, el director de la película, realizó un film independiente (no es un biopic ni un documental convencional) que toma la figura de Bob Dylan como excusa para presentar diversas historias que podría haber protagonizado el más famoso juglar de Minnesota. En la película Dylan fue interpretado por seis actores diferentes, que aunque no se parecen al músico, todos tienen algo en común con él, trozos de su personalidad. Como bien indica el título del filme, Dylan no está en esta película, pero sí su espíritu.

En la foto los seis intérpretes, por cierto, ¿donde está Cate Blanchet?, la actriz tuvo un Globo de Oro por su interpretación de Dyland, lo cual no me extraña, puesto que es una mujer la que más se parece al artista.

Y ahora si, el auténtico, sin imitaciones, el gran Bob Dyland, en seis momentos diferentes de su carrera.

Trailer de la película, que tiene de fondo un auténtico “temazo”, el “Like a Rolling Stones” ¿qué más se puede pedir?

  • Control (2007)

Ahora nos sumergimos en esta cinta sobre los últimos años de Ian Curtis, el enigmático cantante de la banda Joy Division e icono del post-punk inglés, hasta su trágico suicidio en 1980. Todo ello queda recogido en un oportuno blanco y negro. La película tuvo diversos premios en  el Festival de Cannes: Mención Especial en la Cámara de Oro, Premio de la Juventud y Premio Label Europa Cinema.

El cantante  y el actor que lo interpreta, de izquierda a derecha.

“Transmission”, interpretada en el vídeo, es una canción considerada uno de los grandes himnos de la música indie.

  •  Get on Up (2014). 


La película se adentra  sin temor, en la extraordinaria trayectoria del llamado padrino del soul, James Brown. Un viaje desde la dura infancia del cantante, hasta convertirse en una de las figuras más influyentes del siglo XX. El actor que encarna a Brown , Chadwick Boseman, está fuera de serie desde la primera escena hasta la última.

Actor y cantante real, de izquierda a derecha.

“Get on Up” es algo más que una canción, es un auténtico himno y está considerada una de las mejores canciones de todos los tiempos. Ritmo de funk en estado puro.

  •  Love & Mercy (2014). 

Retrato íntimo y poco convencional de Brian Wilson, el enigmático cantante, compositor y co-fundador de la mítica banda de pop de los 60, The Beach Boys.

Actor y cantante real, de izquierda a derecha.

“Good Vibrations” es una canción  incluida en el Salón de la Fama del Grammy en 1994 y fue uno de los primeros clásicos de pop psicodélico.

Espero que hayáis aprendido algo sobre este género cinematográfico, y ya sabéis, nos vemos en el cine !!!!!



Crónica de los Óscars …Laura Rguez (2ºA), Paula Avello (2ºB) y Lucía Ramos (4ºB)

1 03 2017

Lo prometido es deuda, primero fueron los Goya y como nos habían prometido nuestros bloguer@s más activos, ahora viene la crónica de los Óscar.

Yo quiero destacar el que sin duda fue el momentazo musical de la noche, (errores de premios aparte) el inicio de la ceremonia a ritmo de la canción Can´t Stop The Felling! (de la película Trolls) interpretada por el cantante Justin Timberlake, que irrumpió en el Teatro Dolby de Los Ángeles, rodeado de un impresionante cuerpo de baile que hizo vibrar el teatro, y puso a bailar a muchas de las estrellas de cine que disfrutaban del inicio de la gala. Sin duda, el protagonista de la noche fue Timberlake.

Y ahora sí, vamos a ver la crónica de los Óscars a partir de la mirada de estas estupendas blogueras, enhorabuenaa las tres!!!

  • Hola soy Laura Fdez Rguez de 2ºA, esta madrugada, a las 2:30 se celebró la 89 Ceremonia de los Oscars y como no podía ser de otro modo, le hemos seguido la pista a los premios relacionados con la música así que…. 5, 4, 3, 2, 1  comencemos!!!

El Óscar a la Mejor Banda Sonora Original por el que competían las películas: Jackie, La La Land, Lion, Moonlight y Passengers,

recayó en manos del musical La La Land,

cuya banda sonora está compuesta por Justin Hurwitz.

Aquí os dejo un vídeo con algunos de los temas musicales de su estupenda banda sonora:

Otro de los premios por el que nos hemos interesado, ha sido por el Óscar a Mejor Canción Original al que estaban nominadas las siguientes canciones: AuditionThe Fools Who Dream (de la película La La Land), Can’t Stop the Feeling (de la película Trolls), City Of Stars (de la película La La Land) , The Empty Chair (de la película Jim: The James Foley) y How Far I’ll Go (de la película Vaiana).

 

y de nuevo la ganadora fue…. City of Stars del musical La La Land.

 

Este es el vídeo de la canción City of Stars.

Así es, queda demostrado que La La Land deja huella por dónde pisa.

  • Lucía Ramos (4ºB). Esta es mi pequeña aportación al post sobre los Óscars de 2017. Espero os guste.

Y el ganador es…., es la frase más escuchada en la ceremonia de los Oscars.

Este año se celebró la 89 edición y se recordará como la mas rara y anecdótica de todas, por el error de anunciar como la ganadora al Óscar como Mejor Película a La, La, Land, cuando en realidad la ganadora fue Moonghlit.

Pero nos vamos a centran en los dos Óscars musicales que han recaído en:

- OSCAR A LA MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL : LA, LA, LAND.

- OSCAR A LA MEJOR CANCIÓN ORIGINAL:  CITY OF STARS de la película

LA, LA , LAND.

 Las canciones y la música de La,La,Land fueron compuestas y orquestadas por Justin Hurwitcompañero de clase de Chazelle, director de la misma, compañeros de la Universidad y que trabajaron juntos en dos películas anteriores. Las letras de las canciones de la película fueron compuestas por Pasek y Paul.

Un saludo

  •  Soy Paula Avello de 2ºB os voy a ampliar la información y voy enumerar todas las películas premiadas.

  1. Mejor Película, Moonlight.
  2. Mejor Director,  Damien Chazelle  por la película La La Land
  3. Mejor Actriz protagonista, como no podía ser menos, Emma Stone de La La Land
  4. Mejor Actor protagonista, Casey Affleck de la película  Manchester frente al mar.
  5. Mejor Actriz de reparto,Viola Davis de la película  Fences.
  6. Mejor Actor de reparto, Mahershala Ali de la película  Moonlight.
  7. Mejor Película de animación, Zootrópolis
  8. Mejor guión  original, Manchester frente al mar .
  9. Mejor  guión adaptado, Moonlight.
  10. Mejor Película de habla no inglesa,  El viajante.
  11. Mejor  fotografía, La La Land.
  12. Mejor  diseño de producción,  La La Land.
  13. Mejor vestuario, Animales fantásticos y donde encontrarlos.
  14. Mejor montaje, Hasta el último hombre.
  15. Mejores efectos  visuales, El  Libro de la selva.
  16. Mejor maquillaje y peluquería, Escuadrón Suicida.
  17. Mejor  montaje de sonido, La llegada.

- ¿Qué os han parecido los premios en la categoría musical?

- ¿Apostábais por La La Land? Justifica tu respuesta.

- ¿Teníais otra favorita? En caso afirmativo, di cuál.