Cats, del musical a la película. Autora: Sara Uz. 2ºB.

13 12 2019

El 25 de diciembre será el estreno en España de la película “Cats”, y por este motivo he decidido hacer este post, para que sepáis algo más de este famoso musical, que ahora será estrenado en pantalla grande.

  • CAST, EL MUSICAL

Cats es un musical creado  por Andrew Lloyd Webber a partir de la colección de poemas Old Possum’s Book of Practical Cats de T. S. Eliot.

Su trama gira en torno a la tribu de los gatos Jélicos durante la noche en que toman “la elección jelical”, y deciden cuál de ellos renacerá en una nueva existencia.

Entre las canciones más famosas destaca el tema “Memory”, que se ha convertido en todo un clásico, y ha sido versionado por múltiples artistas.

Dirigido por Trevor Nunn y coreografiado por Gillian Lynne, el musical se estrenó en 1981 en el West End de Londres y un año después llegó a Broadway, ganando numerosos premios entre los que se incluyen el Olivier

y el Tony al mejor musical.

La producción original londinense se representó durante veintiún años y la neoyorquina durante dieciocho, estableciendo ambas un nuevo récord.

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Las actrices Elaine Paige Betty Buckley, quienes originaron el personaje de Grizabella en Londres y Broadway respectivamente, están especialmente asociadas con este musical.

Cats ocupa el cuarto puesto en la lista de espectáculos de mayor permanencia en cartel en la historia de Broadway, y el sexto en la del West End. Además, se ha estrenado en numerosos países a lo largo de todo el mundo y ha sido traducido a multitud de idiomas.

En España el musical  se estrenó el 17 de diciembre de 2003 en el Teatro Coliseum de Madrid.

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  • CAST, LA PELÍCULA 

Es una película británica-estadounidense de comedia dramática, fantasía, musical y animación.

La película está programada para estrenarse el 20 de diciembre de 2019, por Universal Pictures, y estará protagonizada por Jennifer HudsonTaylor SwiftJames CordenIdris ElbaRebel WilsonJason DeruloIan McKellen y Judi Dench.

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- SINOPSIS: Durante una sola noche, una tribu de gatos llamada Jellicles, toma lo que se conoce como “la elección de Jellicle” y decide qué gato ascenderá a la capa Heaviside, y volverá a una nueva vida.

- DIRECTORTom Hooper

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- MÚSICA: Andrew Lloyd Webber

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- ADAPTACIÓN AL CINE

Los planes para una adaptación a película de animación basada en el musical, fueron llevados a cabo por Amblimation en la década de 1990, pero se abandonaron con el cierre del estudio. En diciembre de 2013, Andrew Lloyd Webber, creador y compositor de la producción teatral musical Cats, anunció que Universal Studios estaba poniendo en marcha el proyecto. En febrero de 2016, se informó que Tom Hooper dirigiría la película, y en julio de 2018 se confirmó que Jennifer HudsonTaylor SwiftJames Corden Ian McKellen Elba y Judie Dench se unirían  al elenco de la película. La filmación comenzó ese otoño.

En septiembre, Laurie Davidson y Mette Towley fueron elegidos junto con Steven Spielberg, como productor ejecutivo.

Andy Blankenbuehler sería el coreógrafo de la película.

- NOMINACIÓN CANCIÓN ORIGINAL GLOBOS DE ORO 2020.

“Beautiful Ghost” es la canción compuesta por la cantante Taylor Swift y el legendario compositor Andrew Lloyd Webber, que ha sido nominada en los Globos de Oro. El tema aparece tanto en la película, como en los créditos finales.

Andrew Lloyd Webber, Barón Lloyd-Webber

(South Kensington, Londres, 22 de marzo de 1948) es un compositor, escritor, autor, productor, director y realizador de numerosas obras de teatro de finales del siglo XX.

Ha producido 16 musicales, dos bandas sonoras y una misa de Réquiem en latín. Entre sus premios destacan tres Grammy, un Óscar, un Emmy y un Globo de Oro. Su compañía, Really Useful Group, es una de las más importantes de Londres.

Tuvo una serie de éxitos consecutivos durante los años 70 y 80 colaborando con el letrista Tim Rice. Los dos recibieron el encargo de escribir “Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat”.
El musical fue un éxito; algunas partes de la obra fueron reescritas y producidas en el Festival de Edimburgo.

Algunos de sus musicales se han llevado a la gran pantalla: Jesucristo Superstar en 1973 dirigido por Norman JewisonEvita en 1996, dirigida por Alan Parker con Madonna como protagonista, y El fantasma de la ópera en 2004, dirigida por Joel Schumacher.

Lloyd Webber fue el encargado de componer una pieza para los Juegos Olímpicos de 1992 de Barcelona: la canción “Amigos para siempre”, que grabaron Sarah Brightman y Josep Carreras.

En 2009 compuso el tema que representó al Reino Unido en el Festival de la Canción de Eurovisión en Moscú, “It’s My Time”, interpretado por Jade Ewen.

Espero que os haya gustado el post.



Cuatro musicales para homenajear al gran Stanley Donen.

26 02 2019

 El pasado 23 de febrero nos dejaba a los 94 años un maestro del cine musical, Stanley Donen, bailarín, coreógrafo y director de cine, natural de Columbia (Carolina del Sur). Su infancia había sido solitaria e infeliz, al pertenecer a  una de las escasas familias judías de Columbia.

Donen comenzó a bailar cuando apenas tenía 10 años, tras ver al gran bailarín y coreógrafo Fred Astaire en el cine. “Vi a Fred Astaire en “Flying Down to Rio” cuando tenía nueve años, y cambió mi vida. Me pareció simplemente maravilloso, y mi vida no era maravillosa. La alegría de bailar música”, dijo en una entrevista con Vanity Fair en 2013.

Entre 1949 y 1984, realizó 27 largometrajes, entre ellos, “Cantando bajo la lluvia”, el considerado mejor musical de la historia del cine,  dirigido por el director, junto con el actor y bailarín Gene Kelly.

Suyos  también son otros musicales de la talla de “Siete novias para siete hermanos”, “Una cara con ángel” o “Un día en Nueva York”.

Pese a ser responsable de películas que son considerados grandes clásicos de la historia

 del cine, injustamente nunca fue ganador de un Oscar, galardón que sí obtuvo a título honorífico en 1998 por “una obra marcada por la gracia, la elegancia, el ingenio y la innovación visual”.

 El realizador logró la Concha de Oro del festival de San Sebastián en 1967 por “Dos en la carretera”, una road movie sobre un matrimonio en crisis protagonizada por Audrey Hepburn y Albert Finney, (quien falleció hace un par de semanas a los 82 años).

El festival de Venecia le reconocería con el León de Oro a su trayectoria artística en 2004. 

A modo de pequeño homenaje, he seleccionado 5 escenas de cuatro de sus mejores musicales, que ya forman parte de la historia del cine, y por ellos, no olvidaremos a Stanley Donen.

 1. Película: “Un día en Nueva York” (1949). Donen y Kelly ruedan su ópera prima, en la que, por primera vez en la historia del cine, las cámaras abandonan los platós y los decorados interiores para salir a las calles a rodar los bailes de tres vitalistas marineros. Se llevó un Óscar a la Mejor Banda Sonora.

 - “On The Town”, es un número musical lleno de dinamismo, donde los tres marineros descubren la ciudad de Nueva York.

 2. Película: “Cantando bajo la lluvia” (1952). Este brillante musical tiene algunos de los bailes más maravillosos y cinematográficos de la historia del séptimo arte; Gene Kelly canta enamorado bajo la lluvia… y el mundo se detiene. Genial y vitalista, una obra maestra.

 - “Singin’ in the rain” es el número más popular y recordado de to­dos los musicales, en él, Gene Kelly, enamorado y dicho­so, baila en medio de un aguacero torrencial. Esta mítica escena fue rodada con fiebre y un gran resfriado por parte del actor, por lo que su rodaje supuso un gran sufrimiento para él, pero esta es la magia del cine, resultó ser el número musical que transmitía más alegría y ganas de vivir. Inolvidable.

 - “Good Morning” es un número que desborda luz, color y alegría por parte del trío protagonista, Debbie Reynolds, Gene Kelly y Donald O’Connor. Sin palabras.

 3. Película: “Siete novias para siete hermanos” (1952). Uno de los grandes musicales de Hollywood, cuya historia fue una adaptación de la clásica historia del rapto de las Sabinas. Su banda sonora fue recompensada con un Oscar, aunque lo que más ha quedado en el recuerdo colectivo son los frenéticos bailes acrobáticos.

 - “The Barn Dance” es un brillante número musical coral, donde se suceden las acrobacias, dentro de un espíritu lleno de optimismo y vitalidad. Pura energía.

 4. Película: “Fanny face” (1957). Elegante enredo romántico, que recrea una aventura de amor y moda en París, entre una modelo y un fotógrafo, con un dúo protagonista inolvidable, el gran bailarín Fred Astaire y la actriz Audrey Hepburn. Un clásico.

 - “Think Pink” es un número musical que aparece al comienzo de la película y desborda modernidad, puesto que en él se combinan collage, publicidad,… ideas muy novedosas para aquellos tiempos, que han sido imitadas hasta hoy en día.

Este ha sido mi homenaje a este gran maestro que siempre recordaremos cantando bajo la lluvia.




La La Land. El renacer del musical.

19 01 2017

El 8 de enero se celebró la 74 edición de los Globos de Oro, en ella la comedia musical “La La Land” (“La ciudad de las estrellas”) arrasó, y estableció un auténtico récord al ganar por primera vez una película los siete premios a los que aspiraba.

Pero vamos a hacer un recorrido por el universo cinematográfico y musical de “La La Land”.

- La historia


Mia (Emma Stone),   una aspirante a actriz

que se gana la vida como camarera, y Sebastian (Ryan Gosling)

un pianista de segunda cuyo sueño es dirigir su propio club de jazz, se conocen en medio de un atasco en Los Ángeles. Este encuentro cambiará sus vidas para siempre, y ahí empezará su historia.

              - El director

Damien Chazelle es un joven talento (1985) que se dio a conocer con  la estupenda “Whiplash” (2013), filme  que se adentraba en la tormentosa relación entre un estricto profesor de música y su discípulo. Con ella fue nominado a cinco Óscar y se llevó tres.

 

 

 

 Chazelle con “La La Land” se llevó el Globo de Oro como director y también como guionista. ¡Ahí es nada!

             - La música

El músico Justin Hurwitz (que también hizo la banda sonora de “Whiplash”), firma la banda sonora de la película.  Hurwitz conoció a Chazelle cuando ambos eran estudiantes en Harvard.

Hurwitz se llevó nada menos que dos Globos de Oro, a la mejor música original y a la mejor canción, “City of Stars”.

 

           - Un canto al musical

La película es una auténtica delicia, y rinde  tributo a la época dorada de los musicales de Hollywood, recordando títulos tan sobresalientes como: “El Mago de Oz”, “Cantando bajo la lluvia” o “Un americano en París”, pero dándole un nuevo sello moderno y actual.

El musical de Damien Chazelle convierte cada una de sus imágenes en una carta de amor pura al cine y a la música.

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Por último vamos a disfrutar con el visionado de alguno de estos maravilloso números musicales.

  • “City of Stars”. Es la canción ganadora del Globo de Oro que interpretan en un maravilloso dueto la pareja  protagonista. Este tema nos acompaña a lo largo de la película, cambiando al igual que Mía y Sebastian. Romance, música y cine en estado puro.

  • “Audition” (The Fools who Dream). Emma Stone está particularmente fantástica y se luce en cada escena en la que desnuda su alma en todos los castings a los que va, especialmente el último, cuando canta esta conmovedora canción.

  •  ”Another Day of Sun!”. Tema luminoso, vibrante y lleno de energía con el que se abre la película. Su alegría nos contagia, y hace que sea difícil verlo sin echarse a bailar.

  •  “Lovely Night Dance”. En este número musical la pareja protagonista, forma un mágico tándem que recuerda a míticas parejas de musicales, como la formada por Ginger Rogers y Fred Astaire.

  •  ”Start  A Fire”. El cantante y compositor  John Legend (ganador de diez Grammy, un Globo de Oro y un Óscar) tiene un papel secundario en la película, e interpreta este tema lleno de fuerza y talento, que sin duda le sobra.

Larga vida al musical!!!!!!!!